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Die neuesten Nachrichten zu Filmen
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„Hotel Artemis“-Filmkritik: Verschwendung eines Star-Ensembles
Samstag, 21.07.2018, 17:26:41 UhrWeitere Links:
Der Gangster-Thriller Hotel Artemis versucht, das Setting von John Wick mit der Metaphorik von The Purge zu vermischen. Nur leider nimmt sich der Film nicht das Beste aus beiden Welten und setzt sich stattdessen konsequent zwischen die Stühle.Man könnte weinen darüber, was aus Hotel Artemis, dem Regiedebüt von Drehbuchautor Drew Pearce (Iron Man 3) hätte werden können. Es war ihm eine Herzensangelegenheit, das merkt man an den vielen guten Ideen. Nur leider ist der Sci-Fi-Gangster-Thriller nicht zu Ende gedacht. Dabei hätten der stylische Look und die hervorragende Besetzung allein gereicht, um Hotel Artemis irgendwann den Status eines Kult-Filmes zu bescheren.
Drew Pearce bedient sich sehr freimütig bei den vielleicht besten Actionfranchises der letzten Jahre: dem elektrisierenden John Wick und dem tollen Trash von The Purge. Die Geschichte spielt im Los Angeles des Jahres 2028. Die Stadt versinkt im Chaos, soziale Unruhen brechen aus, als Unternehmen die Wasserversorgung privatisieren. Die lebenswichtige Ressource wird auf einmal unbezahlbar. Das Durcheinander nutzen die Gangster Waikiki (Sterling K. Brown) und sein Bruder Honolulu (Brian Tyree Henry), um eine Bank auszurauben.
Doch der Einbruch geht nach hinten los. Waikiki und Honolulu sacken die Wertsachen ihrer Geiseln ein — darunter ein ominöser goldener Kugelschreiber — und werden auf der Flucht angeschossen. Ihre letzte Hoffnung: das Hotel Artemis. In der Untergrund-Klinik werden wunde Gangster von der Ärztin Thomas (Jodie Foster) wieder zusammengeflickt wenn sie ihre Mitgliedschaft bezahlt haben und die strengen Regeln befolgen, um deren Durchsetzung sich Thomas´ rechte Hand Everest (Dave Bautista) kümmert.
Die Zimmer im Artemis schmücken Wandtapeten — hier ein Panorama von Nizza für die Killerin Nice © Concorde
Willkommen im Hotel Artemis Der Rest des Filmes spielt fast ausschließlich in den Gängen und Zimmern der Klinik, die sich an der Spitze eines leerstehenden Wolkenkratzers befindet. Drew Pearce bedient sich am Setting der John Wick-Filme, denen es gelungen ist, neben der fesselnden Action auch ein eigenes Gangster-Universum zu etablieren. Das Continental stand Pate für das Artemis. Die Geschichte deutet auch an, dass es mehrere solcher Untergrund-Krankenhäuser rund um den Globus gibt. Die Dichte und Coolness, mit der in John Wick eine Parallelwelt für Killer entworfen wird, erreicht Hotel Artemis jedoch nicht.
Unter der Ägide von Thomas treffen im Artemis der Waffenhändler Acapulco (Charlie Day), die Killerin Nice (Sofia Boutella) und schließlich auch der Gangsterboss The Wolf King (Jeff Goldblum) aufeinander. Klar, dass jeder eine eigene Agenda hat. Acapulco ist ein arrogantes Ekel, Nice hat eine Vergangenheit mit Waikiki und The Wolf King steht in einem besonderen Verhältnis zu Thomas — alle Figuren sind in Position, lose miteinander verknüpft, der Konflikt scheint unausweichlich und dann passiert: nichts.
Schusswunden und Gangster - ein ganz normaler Tag im Hotel Artemis © Concorde
Zwischen Art Deco und Fototapete Nur ein ganz normaler Abend im Artemis, sagt sich Jodie Foster als Thomas immer wieder, während sie gedrungen von einem Zimmer zum nächsten hetzt. The Wolf King ist angeschossen, Honolulu bekommt eine Niere aus dem 3D-Drucker, Nices Auftrag ist schnell erraten, Waikiki findet langsam heraus, dass der Kugelschreiber ein Safe ist, in dem sich die Diamanten des Wolf King befinden, Acapulco sorgt für ein Chaos, das Everest nur schwer wieder eindämmen kann. Und dann nimmt Thomas auch noch eine Polizistin (Jenny Slate) auf, mit der sie eine gemeinsame Vergangenheit hat. Drew Pearce hält viele, zu viele Stränge in den Händen. Als Zuschauer wünscht man sich, sie würden irgendwie zusammenkommen.
Stattdessen stapft Jodie Foster weiter durch düstere Gänge. Zwischen Art Deco und Fototapete. Im Hotel Artemis ist sie der Mittelpunkt, die Geschichte verengt sich entsprechend auf sie. Seit mehr als drei Jahren hat Thomas das Artemis nicht mehr verlassen, inzwischen leidet sie an Agoraphobie. Foster spielt die Ärztin als getriebene Figur, professionell, aber immer auf der Flucht. Es ist eine der Freuden des Filmes, ihr dabei zuzuschauen, wie sie um Ordnung ringt, während um sie herum alles aus dem Ruder läuft.
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Die 16 besten Action-Filme 2018 (mit Trailer) Das eigentlich unterhaltsame Gefrotzel der Gangster opfert Regisseur Drew Pearce, um die Entwicklung von Thomas in den Vordergrund zu stellen — eine absolut vorhersehbare Wendung inklusive. Dafür opfert Pearce dann auch seinen Cast. Dave Bautista, Sofia Boutella, Charlie Day und Sterling K. Brown liefern durch die Bank eine gute Performance. Hotel Artemis ist hervorragend besetzt und gut gespielt. Allein: Die Figuren sind vom Script zu blass gezeichnet. Spätestens ab der Hälfte gleiten Drew Pearce dann auch die vielen Erzählstränge aus der Hand.
Und noch etwas The Purge Noch zu Beginn des Filmes werden die sozialen Unruhen als der wichtigste Hintergrund des Settings etabliert. Aufgrund der Unruhen ist das Artemis quasi isoliert, die Insassen völlig auf sich allein gestellt. Das Drohszenario lässt Pearce jedoch einfach wieder fallen. Im Verlauf der Handlung werden die Demonstrationen hin und wieder genutzt, um das Wasser am Köcheln zu halten. Eine größere Rolle spielen sie jedoch nicht mehr — so wird ein Teil des organischen Settings zum Plotpoint degradiert.
Wer nicht zahlen kann, muss draußen bleiben © Concorde
Diese Schieflage zeigt auch, dass es Drew Pearce nicht sehr ernst mit seiner Metaphorik meint. Wird draußen auf der Straße gegen die Privatisierung der Wasser demonstriert, ist das Artemis ein Bild für die Privatisierung der Gesundheitsindustrie. Behandelt werden nur zahlende Kunden. Wer keine Mitgliedschaft hat, landet zum Verbluten auf der Straße. Dieser Konflikt wird jedoch nur einmal angerissen, die haarsträubenden Konsequenzen einer solchen Industrie bleiben unerwähnt. Es macht den Eindruck, als habe sich Pearce bei The Purge bedient, im Gegensatz zu dem Exploitation-Franchise aber nicht den Mut gehabt, die Metapher durchzuspielen, selbst wenn sie auf wackeligen Beinen steht.
Dass sich der Film zum Schluss nicht entscheiden kann, ob er mit großem Getöse untergehen will oder nicht, gehört zur Inkonsequenz von Hotel Artemis. Irgendwie Charakterdrama, aber die Action darf dann doch nicht fehlen. Drew Pearce tischt in den letzten Minuten noch eine spannungslose Actionsequenz auf, die den Abschluss bilden soll. So bleibt Hotel Artemis ein Film voller guter Anlagen, einem tollen Cast und interessanten Ideen. Die unterschiedlichen Bestandteile kommen jedoch nie wirklich zu ihrem Recht.
Fazit: Hotel Artemis vermischt Science-Fiction und Gangster-Thriller mit einem hübschen Look und einer hervorragenden Besetzung rund um Jodie Foster. Doch die vorhersehbare Story steuert auf ein dünnes Ende zu, dem es nicht gelingt, die unterschiedlichen Bestandteile miteinander zu vereinen. -
„Mission: Impossible 6 Fallout“ Kritik: Die hausgemachte Action lässt euch den Atem stocken
Freitag, 20.07.2018, 15:53:22 UhrWeitere Links:
Ethan Hunt ist zurück. Zum sechsten Teil der Action-Reihe führt uns Tom Cruise erneut mit waghalsigen Stunts rund um den Globus. Doch kann sich die Action sehen lassen?Natürlich kann und sollte man sich die Frage stellen, ob es wirklich einen 6. Teil wie Mission: Impossible – Fallout braucht. Tom Cruise ist längst nicht mehr so fit, wie es zum ersten Teil vor über 20 Jahren der Fall war. Die Geschichte wiederholt sich zunehmend. Und getreu dem Prinzip schneller, höher, weiter sind schon andere Blockbuster an ihrer eigenen Formel krepiert.
Und was soll uns noch geboten werden, wenn Tom Cruise in den Vorgängern bereits an einem der größten Wolkenkratzer der Welt herab und hinauf geklettert ist, oder er mit bloßer Manneskraft den Start eines Flugzeugs an der Außentür hängend heil überlebt. Oder er den Tauchgang in einem Wasserkraftwerk besteht ohne Kratzer? Oder, oder, oder? Was soll da noch kommen?
Älter, Schneller, Besser: Tom Cruise Mit 56 Jahren beweist Tom Cruise, dass er Starqualitäten hat, um auch weiterhin einen Actionfilm zu tragen. Er rennt quer durch London ohne am Ziel aus der Puste zu sein, fährt wie ein Besessener durch die Straßen von Paris, verfolgt von Polizisten, Gegnern und Gangs, und darf im Schlussakt sogar einen Helikopter durch den Himalaya fliegen. Das macht Mr. Cruise natürlich alles ungedoubelt ist doch klar. Man muss kein Arzt sein, um sich die Frage zu stellen: Warum stirbst du dabei nicht?
Verfolgungsjagden am Laufenden Band © Paramount Pictures
Wie viele Schutzengel auch immer über Tom Cruise wachen, den Zuschauer freut’s! Egal, ob bei einer brenzligen Verfolgungsjagd alles abverlangt wird, er sich aus einem Flugzeug per Fallschirmsprung durch ein Gewitter wagt (Ja, ihr habt richtig gelesen!) oder ein Klippenabhang unter ihm seinen sicheren Tod bedeutet, während anderswo der Countdown zum Ende der Welt gen 0 herunter rast: Tom Cruise ist immer zur Stelle. Zum Wohle der Unterhaltung. Denn mittlerweile macht er das alles mit einem gewissen Augenzwinkern.
Verzicht auf Handlung zum Wohle der Unterhaltung Die typischen Bestandteile der Mission: Impossible-Marke kommen im sechsten Teil natürlich nicht zu kurz: Lebensechte Masken für die Verwirrung der Gegner, eine Bedrohung, die erst in letzter Sekunde gestoppt werden kann, Twists und Aufdeckungen im Minuten-Takt, die euch diesmal sogar an der tugendhaften Moral eines Ethan Hunt zweifeln lassen und die lebensmüden Stunts.
Das Ganze wird von einer zumeist hanebüchenden Story zusammengehalten. Einige Twists erkennt ihr schon im Keim, während die McGuffins nuklearer Natur sind. Dennoch: Die große Rahmenstory fühlt sich bei all der Action, Komik und Dramatik ihrer Charaktere nicht inkonsequent an. Im Gegenteil: Als Zuschauer wünscht man sich wirklich, dass sie nicht so viel reden, sondern einfach ein paar Schläge austeilen, wenn alles so anschaulich und ergreifend choreographiert ist.
Altes Team: Neue Mission © Paramount Pictures
Der neue im Bunde, Henry Cavill, beweist mit mehr Muskelmasse als alle vier zusammen, dass er nicht umsonst als Superman für gute Action steht. Er wird als Wachhund bestellt um Ethan Hunt mit Argusaugen bei seiner Mission zu verfolgen. Dabei beweist er sogar in brenzligen Situationen ein Gefühl für Komik. Als Bond-Girl-Verschnitt versucht sich Vanessa Kirby als Verführerin und klingt dabei so rauchig, wie der Whiskey, den sie trinkt.
Doch der heimliche Star der Neuzugänge ist Liang Yang. Zugegeben, ihm gebührt nur eine Szene. Selten genug ist man allerdings Zeuge, wenn ein Martial Arts-Fighter gegen zwei Hau-Drauf-Kämpfer wie Tom Cruise und Henry Cavill antritt. Wir sind uns sicher: Der gebürtige Stuntmann (zB. Skyfall, Game of Thrones als Oberyn Martell) wird mit diesem Debüt auch weitere Rollen ähnlicher Art an Land ziehen können. Diese Szene geht nicht nur unter die Haut, sondern setzt sich auch im Kopf fest.
Action vom Feinsten! Regisseur McQuarrie ist ein Verfechter der praktikablen Action, das merkt man in jeder Sekunde von Mission: Impossible Fallout. Während andere Blockbuster auf CGI setzen, wird hier Realitätsnähe groß geschrieben. Mit einem Star wie Tom Cruise darf diese Entscheidung nicht verwundern, der sich während eines selbst ausgeführten Stunts den Knöchel beim Dreh gebrochen hat. Als Ethan Hunt rennt er natürlich munter weiter über Stock und Stein.
Schnallt euch an! Es wird rasant für Ethan Hunt! © Paramount Pictures
Fazit: Tom Cruise läuft erneut zum Wohle der Erde und bietet euch alles was das Actionherz will: Spannung, Spaß und hausgemachte Action, die euch den Atem stocken lassen wird. Schnallt euch an, macht euch bereit, kauft euch eure Kino-Tickets: Mission: Impossible 6 Fallout ist DER Action-Blockbuster des Sommers. -
„The Conjuring“-Macher verfilmt grausame wahre Geschichte
Freitag, 20.07.2018, 15:37:40 UhrWeitere Links:
2013 feierte James Wan mit The Conjuring – Die Heimsuchung einen riesigen Erfolg an den Kinokassen und ein neues Horror-Franchise war geboren. Doch sein Team beschränkt sich nicht nur auf Ableger wie die Spin-offs Annabelle oder The Nun, sondern dringt auch in andere Gefilde vor.
Immer nur Filme der Conjuring-Reihe zu drehen, kann auf die Dauer langweilig werden und so haben sich die Herrschaften hinter den Kulissen einen anderen Zeitvertreib gesucht. James Wans Produktionsfirma Atomic Monster kümmert sich aktuell um einen Film namens The Curse of La Llorona, der bereits im kommenden Jahr in die Kinos kommen soll. Auf dem Regiestuhl wird Wan zwar nicht Platz nehmen, die Story des Horrorfilms klingt dennoch interessant genug, um auch so zur Hit-Vorlage zu werden.
Basierend auf einer Legende aus Südamerika erzählt The Curse of La Llorona die Geschichte einer Sozialarbeiterin, die das Verschwinden zweier Kinder im Los Angeles der 1970er Jahre untersuchen soll. Schnell bemerkt sie, dass etwas nicht stimmt und macht Bekanntschaft mit einem übernatürlichen Dämon.
Die grausame Sage der weinenden Frau Der Dämon basiert auf einer südamerikanischen Sage, deren Inhalt sich tatsächlich ereignet haben soll. Darin ist La Llorona eine Frau, die um ihre Kinder trauert, die sie zuvor selbst in einem Fluss ertränkt hat. Sie ist auch als weinende Frau bekannt, deren Seele in einer Parallelwelt zwischen Himmel und Hölle gefangen ist, ausgelöst durch ihre eigenen grausamen Taten. Einzige Linderung bringt ihr der Schmerz anderer Mütter, sodass Kinder ihre liebsten Opfer sind.
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Alpträume vorprogrammiert: Diese 8 Horrorvideos sorgen im Netz für Aufregung The Curse of La Llorona startet laut Deadline am 19. April 2019 in den US-amerikanischen Kinos. Ob es der fertige Film dann auch nach Deutschland schafft, ist im Moment noch nicht bekannt. Wie im Horror-Genre üblich, könnte uns auch nur ein Release auf DVD und Blu-ray erwarten. -
„Spider-Man: Far From Home": Deutscher für Schurken-Rolle im Gespräch
Donnerstag, 19.07.2018, 16:05:09 UhrWeitere Links:
Im Sommer 2017 sorgte Spider-Man: Homecoming“ für volle Kinokassen und spielte weltweit über 880 Millionen US-Dollar ein. Tom Holland konnte als vorlauter Superheld vollends überzeugen und so ist die Vorfreude auf die Fortsetzung groß. Zu dieser erreichen uns nun interessante Neuigkeiten in Punkto Besetzung.
Klar, Tom Holland macht seine Sache gut und es gibt keinen Zweifel, dass er auch in der Fortsetzung Spider-Man: Far From Home“ eine ansprechende Figur abgeben wird. Dennoch reicht ein charismatischer Superheld allein nicht aus, um einen spannenden Blockbuster zu kreieren. Dazu bedarf es in der Regel noch eines überzeugenden Schurken, der dem Ganzen die nötige Würze verleiht.
Glauben wir den Kollegen von Deadline, dann wurde bereits ein passender Darsteller für die Rolle des Bösewichts gefunden. Einmal mehr wurde Hollywood bei der Suche nach einem geeigneten Antagonisten in Deutschland fündig und so wird die Riege um Daniel Brühl und Co. bald erweitert.
Numan Acar in Aus dem Nichts" © Warner
Numan Acar soll Schurken in Spider-Man: Far From Home spielen Der in der Türkei geborene Numan Acar emigrierte mit seiner Familie 1982 nach Deutschland. 2001 begann er seine Schauspiel-Karriere, die ihm Rollen in Filmen wie Kebab Connection oder Aus dem Nichts von Fatih Akin bescherte. Außerdem spielte er in der vierten Staffel der US-amerikanischen Fernsehserie Homeland den fiktiven pakistanischen Terroristen Haqqani. Wie es aussieht, wird mit Spider-Man: Far From Home eine weitere Schurken-Rolle in Hollywood folgen.
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„Avengers: Infinity War“: Wer stirbt? Wer überlebt? (Spoiler!) Über die Figur, die Numan Acar in Spider-Man: Far From Home spielen soll, ist nur bekannt, dass sie auf den Namen Dimitri hört. Dies legt die Vermutung nahe, dass es sich dabei um Dmitri Smerdyakov handeln könnte, der in den Comic-Vorlagen als Superschurke Chameleon bekannt ist. Genaueres wissen wir spätestens am 4. Juli 2019. Dann startet Spider-Man: Far From Home in unseren Kinos. -
"My Big Fat Greek Wedding 3": Kommt die Fortsetzung?
Donnerstag, 19.07.2018, 14:16:55 UhrWeitere Links:
Nia Vardalos‘ Familienkomödien-Sequel „My Big Fat Greek Wedding 2“ heute Abend in der Free-TV-Premiere um 20:15 Uhr auf Vox ließ die Fans des Erstlings 13 Jahre auf sich warten. Müssen sie bei „My Big Fat Greek Wedding 3“ wieder so viel Geduld aufbringen?
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„Sicario 2“-Kritik: Böser, aber nicht besser als der Vorgänger
Donnerstag, 19.07.2018, 10:36:12 UhrWeitere Links:
Benicio Del Toro und Josh Brolin stehen im Mittelpunkt der Fortsetzung zu Denis Villeneuves Kartell-Thriller Sicario. Der zweite Teil erzählt eine nervenzerfetzend zynische Geschichte über das alltägliche Sterben im Grenzland zwischen den USA und Mexiko.Sicario 2: Soldado von Regisseur Stefano Sollima (Gomorrha Die Serie) beginnt mit einem Tiefschlag, der sitzt. In einem amerikanischen Supermarkt sprengen sich drei IS-Attentäter in die Luft. Wenn man diesen Anschlag gesehen hat, möchte man eigentlich innehalten und verarbeiten. Die Szene hallt nach. Lange war die Alltäglichkeit des Terrors nicht mehr so schmerzhaft im Kino erfahrbar, doch da rattert die Maschine schon weiter, führerlos ins Chaos eines zynischen Krieges, in dem die Unterschiede zwischen den Seiten verschwimmen.
Denis Villeneuves Action-Thriller Sicario aus dem Jahr 2015 hatte es geschafft, knallharte Action mit gut recherchierten Details zum Drogenkrieg in Mexiko zu verbinden. Die Figuren bewegten sich in moralischen Grauzonen. Zu verdanken war das dem Drehbuch von Taylor Sheridan, der für seine Arbeit an Hell or High Water für einen Oscar nominiert war. Sheridan hat auch das Drehbuch für Sicario 2: Soldado geschrieben und seine generelle Schlagrichtung beibehalten. Diesmal ist die Gewalt allerdings noch entfesselter.
Benicio Del Toro zettelt einen Krieg an Die Handlung von Sicario 2 setzt mit dem IS-Anschlag in den USA ein. Der CIA-Agent Matt Graver (Josh Brolin) wird nach Washington berufen, um mit dem Verteidigungsminister (Matthew Modine) eine neue Strategie zu entwickeln. Graver, ein selbstherrlicher Macho, fläzt sich auf das Sofa. Das könne dann aber dreckig werden, warnt er. Der Plan ist einfach: Die Attentäter sind über die Grenze gekommen, die Kartelle beherrschen die Grenze. Graver soll die Kartelle gegeneinander aufstacheln, ein Krieg würde ihnen die Kontrolle über die Grenze entziehen. Teile und herrsche, so die Devise. Eine Taktik, die Graver im Irak gelernt hat — weil sie dort so gut funktioniert hat.
Für seinen Plan engagiert Graver den schwermütigen Killer Alejandro Gillick (Benicio Del Toro). „Diesmal keine Regeln“, sagt Graver, als ob es im Vorgänger irgendwelche Regeln gegeben hätte. Unter falscher Flagge verüben sie ein Attentat auf den Anwalt des Matamoros Kartells und kidnappen nur wenig später Isabel Reyes (hervorragend: Isabela Moner), die Tochter des verfeindeten Kartell-Chefs Carlos Reyes. Eigentlich sollten sich die Gangster gegenseitig an die Kehle springen. Doch der Plan geht so katastrophal schief, dass sich die amerikanische Einmischung kaum vertuschen lässt. Auf Fox News laufen Bilder toter mexikanischer Polizisten und die US-Regierung rudert zurück. Graver soll das Debakel unter den Teppich kehren. Er beauftragt Gillick, Isabel zu töten, um die Spuren zu verwischen. Doch Alejandro, dessen Familie von Isabels Vater ermordet wurde, entscheidet, dass er kein Kind töten kann.
Vertraute Feinde — Benicio Del Toro und Josh Brolin in Sicario 2: Soldado © Studiocanal
Sicario 2: Soldado schlittert in einen Konflikt, der die meiste Zeit nervenaufreibend und extrem packend inszeniert ist. Ebenso wenig wie es einen festen moralischen Standpunkt gibt, gibt es feste Allianzen. Graver ist eine entsicherte Waffe, er sagt selbst, man solle ihm bloß eine Richtung weisen. Gillick ist der Abzugfinger. Die große Leistung von Sheridans Script ist, dass wir uns trotzdem eher mit dem Killer als mit dem CIA-Agenten identifizieren. Alejandro pendelt zwischen entfesselter Gewalt und ruhiger Räson. In einer der besten Szenen des Filmes erzählt er in Gebärdensprache von der Ermordung seiner Tochter. Ohne Worte wirft Alejandro die Erinnerung mit einer lakonischen Geste über die Schulter. In diesem Moment ist man ganz auf seiner Seite. Es lässt sich nicht mehr ändern.
Überflüssige Nebenhandlung Doch leider nimmt sich das Drehbuch immer wieder Zeit, um von dem eigentlichen Konflikt zwischen Alejandro und Graver abzulenken. Die Spannung liegt gerade darin, ob diese beiden Antihelden eines modernen Western zu einem Shootout miteinander gezwungen werden — oder nicht. Denn Graver und Alejandro sind trotz aller Differenzen auch ein eingeschworenes Team. Sie kennen die Winkelzüge des anderen, zwischen ihnen herrscht professionelle Sympathie. Der Film führt mit dem jungen Miguel Hernandez (Elijah Rodriguez) jedoch eine Figur ein, die diese Dramatik verschleppt.
Am Beispiel von Hernandez wollen Sollima und Sheridan zeigen, wie die Kartelle junge Kämpfer rekrutieren. Gelockt wird Hernandez mit einer Mischung aus Geld und familiärer Sicherheit. Ein Großer-Bruder-Typ führt ihn ins Kartell ein, der Boss gibt sich väterlich. Sie nutzen die noch unsichere Männlichkeit des Jungen aus. Gleichzeitig illustriert die Nebenhandlung die Abläufe der Schleuserindustrie. In den 90ern sei Kokain die wertvollste Ware der Kartelle gewesen, erklärt Graver. Heute seinen es Menschen. Doch die Nebenhandlung zu ungeschickt eingeführt und lässt eine Erklärung für die Motivation von Hernandez vermissen. Gerade die Strukturen, die dazu führen, dass Jugendliche sich den Kartellen anschließen, werden so nicht erklärt. So nimmt die Nebenhandlung stellenweise nicht nur die Spannung, sie entpuppt sich zum Schluss auch als ungeschickte Exposition für Sicario 3.
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Die 16 besten Action-Filme 2018 (mit Trailer) Vom Standpunkt der Moral gesehen Der vielleicht entscheidende Trick von Villeneuves Vorgänger war Emily Blunt als FBI-Agentin, die ungläubig erlebte, wie im Drogenkrieg alle Regeln über den Haufen geworfen werden. Blunt beobachtete dies stellvertretend für den Zuschauer. Im zweiten Teil fehlt diese Figur und damit auch jedes Gewissen, die Entgleisung ist der Normalzustand. Stefano Sollima inszeniert eine Gewaltspirale, die sich so nüchtern wie unaufhaltsam zuspitzt, untermalt vom schleppend scheppernden Soundtrack von Hildur Guðnadóttir. Jede Szene ein Donnergrollen. Ohne eine Gegenstimme gerät die Action jedoch bald zum Zynismus. „Denkst du wirklich, es ginge darum, etwas zu ändern?“, fragt Gravers Vorgesetzte (eine verschwendete Catherine Keener) und offenbart, wie ausweglos dieser Abgrund ist. Noch ein Tiefschlag, den man einstecken muss.
Moral ist eine Frage des Standpunktes, scheint Sollima uns zurufen zu wollen. In Sicario 2 gibt es keine klaren Fronten. Wenn der US-Verteidigungsminister im Film Terroristen als Personen oder Gruppen definiert, die politische Ziele mit Gewalt durchsetzen, dann zählen je nach Standpunkt auch die USA dazu. Immerhin schicken sie ihre Soldaten hinter die mexikanische Grenze, um ihr eigenes politisches Ziel zu verfolgen. Sicario 2 vollzieht nach, wie im Drogenkrieg die Grenzen zwischen der Staatsgewalt und den Kartellen verschwimmen — Gravers Taktiken sind ebenso skrupellos wie das Vorgehen der Gangster. Neu ist diese Erkenntnis nicht, sie stand bereits im Mittelpunkt des Vorgängers. Als Zuschauer wünscht man sich aber einen Rettungsanker, um nicht mit in den Strudel gezogen zu werden.
In seinen großartigen Setpieces erinnert Sicario 2 an Vorbilder wie die Nachtsicht-Sequenz in Kathryn Bigelows Zero Dark Thirty oder Christopher Nolans The Dark Knight. Stefano Sollima stellt physische, körperbetonte Action in den Vordergrund, die klar, schnörkellos und effektiv inszeniert wird. Mit Sicario 2 leistet er sich zwar einige Fettnäpfchen — Mexikaner in die Nähe von Terroristen zu rücken, gelingt sonst nur Donald Trump — und an manchen Stellen auch die eine oder andere Länge. Haupt- und Nebenhandlung werden zu spät miteinander verknüpft, zu konstruiert ist außerdem das Ende, das auf einen dritten Teil verweist. Trotzdem ist Sicario 2 ein handwerklich hervorragend gearbeiteter Thriller, der das Publikum packt, reinzieht und nicht mehr loslässt.
Fazit: Sicario 2: Soldado ist ein effizienter, brutaler und ideologisch rechtsgerichteter Thriller, der unter die Haut geht. Benicio Del Toro und Josh Brolin glänzen als moralisch haltlose Killer, die in einem ausweglosen Krieg festhängen — ein zynischer Schlag in die Magengrube. -
„Assassination Nation“: Erster Trailer entfacht Gewaltexzess
Mittwoch, 18.07.2018, 15:43:37 UhrWeitere Links:
Wenn die Highlights eines Kinojahres aus Fortsetzungen, Reboots oder Remakes bestehen, kann einem Filmfan schnell langweilig werden. Zum Glück gibt es Filme wie Assassination Nation, die frischen Wind in die Lichtspielhäuser bringen. Dieser hier ist allerdings mit reichlich Blut durchtränkt.
Was passiert, wenn überall der Strom ausfällt? Klar, die Welt wird schnell zu einem Chaos, inklusive Plünderungen und Gewaltexzessen. Ein solches Szenario diente schon oft als Ausgangspunkt für den Weltuntergang im Genre des Katastrophenfilms. Etwas moderner geht Regisseur Sam Levinson (Another Happy Day) die Sache in seinem neuen Film Assassination Nation an. Hier geht es nicht um Elektrizität, sondern um einen Hack, der die Bewohner einer Kleinstadt in Aufruhr versetzt. Nicht der Strom fällt aus, sondern alle privaten Daten aus Mails, sozialen Netzwerken, Chats und Co. sind plötzlich für jedermann sichtbar und zugänglich.
Aus diesem Szenario entsteht in Assassination Nation ein Chaos, dass in einem Gewaltausbruch mündet, der schonungslos auf die Kinoleinwand gehievt wird. Zumindest suggeriert der Trailer ein Blutbad, das keine Gefangenen macht.
Ab Oktober auch bei uns in Deutschland im Kino Seine Premiere feierte Assassination Nation im Januar 2018 auf dem Sundance Film Festival. Am 21. September 2018 kommt der Thriller in den USA in die Kinos. Zu uns nach Deutschland wird der Film seinen Weg glücklicherweise auch finden. Hier ist es am 18. Oktober 2018 soweit.
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Die besten Horrorfilme 2018 - Auf diese Neustarts freuen wir uns am meisten Die Hauptrollen in Assassination Nation spielen Bella Thorne, Suki Waterhouse und Bill Skarsgård, den viele Horrorfans als Pennywise in der Neuverfilmung von Stephen Kings Roman Es aus dem Jahr 2017 kennen dürften. Noch steht keine FSK-Freigabe fest, nach den gezeigten Bildern im Trailer dürfte diese aber recht hoch ausfallen. Wir bleiben gespannt. -
„Unknown User 2“: Unterschiedliche Enden sorgen für Verwirrung
Mittwoch, 18.07.2018, 15:09:11 UhrWeitere Links:
65 Millionen Dollar spielte der verhältnismäßig günstig produzierte Horrorfilm Unknown User 2015 im Kino ein. Da überrascht es wenig, dass eine Fortsetzung produziert wurde, die wohl bald die Kinos erreichen wird. Zumindest in den USA sollen aber nicht alle Zuschauer gleich behandelt werden.
Still und heimlich drehte Regisseur Stephen Susco die Fortsetzung zu seinem Überraschungshit Unknown User. Noch vor Kurzem wusste kaum jemand etwas von dem Film, der schon am 20. Juli 2018 in die US-amerikanischen Kinos kommen wird. Das ist natürlich Absicht und eine reine Marketing-Maßnahme. Doch damit ist noch nicht Schluss. Jetzt wurde bekannt, dass der Film mit zwei unterschiedlichen Enden veröffentlicht werden soll, was dem Projekt natürlich noch einmal weitere Aufmerksamkeit sichern sollte.
Auch wenn sich die Produktionsfirma Blumhouse bislang nicht zu einem alternativen Ende geäußert hat, so ist bei Twitter ein Schreiben aufgetaucht, welches besagt, dass Unknown User 2 in zwei verschiedenen Enden im Kino gezeigt werden soll:
In a really weird turn of events, Unfriended: Dark Web will have not one but two separate endings in theaters. pic.twitter.com/jqaqHmqYAZ
rob trench (@robtrench) 13. Juli 2018
Achtung, Spoiler: Das hat es mit den beiden Enden auf sich Sicher ist, dass ein Ende um 27 Sekunden länger ist als das andere, wie aus dem Tweet ersichtlich ist. Inhaltlich bewegen wir uns hingegen im Bereich von Spekulationen. Laut eines Reddit-Users soll es sich bei einem Ende um eine Art Happy End handeln, bei dem anderen jedoch nicht. So soll der Hauptfigur ein jeweils komplett anderes Schicksal drohen.
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Die besten Horrorfilme 2018 - Auf diese Neustarts freuen wir uns am meisten Ob die Spekulationen bezüglich des Inhalts der Enden tatsächlich stimmen, wissen wir erst ab dem 20. Juli 2018, dann läuft Unknown User 2 im Kino in den USA an. Dass es tatsächlich zwei Enden gibt, dürfte allerdings der Wahrheit entsprechen. Wie bei uns in Deutschland in der Angelegenheit verfahren wird, ist im Moment noch völlig offen, zumal noch nicht einmal klar ist, ob der Film überhaupt in die Kinos kommen wird. -
Ant-Man and the Wasp: FSK steht fest – welche Altersfreigabe hat der Film?
Mittwoch, 18.07.2018, 12:45:17 UhrWeitere Links:> https://www.kino.de/serie/jessica-jones/bilderstrecken/marvel-heldinnen-alle-superheldinnen-des-mcu/
Am 26. Juli startet mit Ant-Man and the Wasp der nächste Superhelden-Blockbuster aus dem Hause Marvel. Welche Altersfreigabe hat der Film bekommen: Ab 12 oder ab 16 Jahren?
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Datum steht: „Texas Chainsaw 3D“ kommt ungeschnitten nach Deutschland
Dienstag, 17.07.2018, 16:50:18 UhrWeitere Links:> https://www.blairwitch.de/news/texas-chainsaw-3d-unrated-version-schafft-es-nach-deutschland-67857/1974 schockte Regisseur Tobe Hooper die Filmwelt mit einem radikalen Albtraum, der bis heute nachwirkt. Sein Texas Chainsaw Massacre verschwand in Deutschland für Jahre auf dem Index, während in den USA zahlreiche Fortsetzungen und Neuauflagen produziert wurden. Eine von ihnen hört auf den Namen Texas Chainsaw 3D und wurde 2013 gedreht. Jetzt ist eine bislang unbekannte Version des Films aufgetaucht, die schon bald in Deutschland veröffentlicht wird.
Schlitzer Leatherface ist einfach nicht tot zu bekommen und treibt weiterhin in regelmäßigen Abständen auf der Leinwand sein Unwesen, etwa 2017 im schlicht betitelten Slasherfilm Leatherface. Auch wenn die Qualität des ersten Texas Chainsaw Massacre in der Regel nicht mehr erreicht werden konnte, so üben auch die Fortsetzungen und Reboots immer noch genug faszinierenden Grusel auf ihr Publikum aus. 2013 wurde der degenerierte Kettensägen-Liebhaber schließlich in moderner 3D-Technik auf sein Publikum losgelassen.
In den USA erhielt das Gemetzel die seltene Freigabe NC-17, die besagt, dass niemand, auch nicht in Begleitung eines Erwachsenen, den Film sehen darf, sollte er oder sie unter 17 Jahren alt sein. Da sich viele Kinos in den Staaten weigern, einen solchen Film überhaupt zu zeigen, wurden einige Szenen entschärft, um das eine Stufe niedrigere R-Rating zu erhalten. Dies besagt, dass Jugendliche unter 17 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen die Vorstellung besuchen dürfen.
Ungeschnittene Fassung von Texas Chainsaw 3D wird in Deutschland veröffentlicht Die vor dem Kinostart geschnittene Fassung ist die, die auch in Deutschland veröffentlicht wurde. Dass die ursprüngliche Originalversion noch irgendwo existieren könnte, entzog sich der Kenntnis des deutschen Verleihs Highlight Film. Die wurde aber nun in den USA ausgebuddelt und als Unrated-Version auf DVD und Blu-ray veröffentlicht. Mittlerweile hat sich Highlight Film dieses Highlight ebenfalls gesichert und wird die bislang als verschollen geltende Ur-Fassung von Texas Chainsaw 3D in Deutschland veröffentlichen. Laut BlairWitch geschieht dies bereits im Oktober 2018.
Um die ungeschnittene Version in Deutschland veröffentlichen zu dürfen, musste sie der FSK vorgeführt werden. Die hätte sich noch querstellen können, gab den Film allerdings ab 18 Jahren frei. So steht dem Release nichts mehr im Wege und Horror-Fans dürfen sich auf ein ganz besonderes Schmankerl im Oktober freuen. -
„Expendables“: Star lüftet acht Jahre altes Geheimnis
Dienstag, 17.07.2018, 16:11:09 UhrWeitere Links:
Nach einigem Hin und Her um Mastermind Sylvester Stallone steht mittlerweile fest, dass der vierte Teil der Expendables-Reihe tatsächlich gedreht wird. Dass die Rentner-Action so viele Fans anziehen würde, war vor dem ersten Teil allerdings nicht abzusehen, wie Co-Star Terry Crews jetzt verraten hat.
2018 starten die Dreharbeiten zum vierten Teil der Expendables-Reihe. Neben Sylvester Stallone können wir uns wieder auf viele Altstars des Action-Genres freuen, die sich ihre Rente mit ein paar gepflegten Ballereien versüßen. Terry Crews wird allerdings nicht mehr mit von der Partie sein, wie er selbst ankündigte. Wir berichteten bereits über eine Klage wegen sexueller Belästigung, die der ehemalige American-Football-Spieler gerade gegen den Agenten Adam Venit anstrengt, der auch Sylvester Stallone vertritt.
Gegenüber dem GQ-Magazin äußerte sich Terry Crews im Videointerview dennoch positiv über seine Anfänge bei den Expendables. Ab Minute 15 verrät er außerdem ein Geheimnis, welches aus heutiger Sicht verblüffend wirken mag. So war es für Sylvester Stallone keineswegs einfach, einen Geldgeber für den ersten Teil der Reihe zu finden.
Erster Expendables-Film sollte direkt auf DVD erscheinen Bestenfalls ein sogenannter Direct-to-DVD-Release sei Sylvester Stallone anfangs für die Expendables angeboten worden. Viele Produzenten und Studio-Bosse glaubten laut Terry Crews nicht daran, dass der Film trotz Starbesetzung ein Erfolg im Kino werden könnte. 2010 hatte Sly zwar mit Rocky Balboa und John Rambo seinen berühmtesten Figuren erfolgreiche neue Filme spendiert, außerhalb dieser Universen war sein Stern aber im Sinkflug.
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„Expendables 4“: 9 Dinge, die wir über die kommende Fortsetzung wissen So brauchte es Sylvester Stallones Ehrgeiz, um die Angelegenheit zu seinen Gunsten in Schwung zu bringen. Er griff dabei auf die damals noch nicht so inflationär genutzten sozialen Medien zurück und fragte sein Publikum, ob es gerne eine Actionfilm mit ihm, Arnold Schwarzenegger, Bruce Willis und Co. sehen wollen würde. Nur durch den Buzz, den er damit kreierte, gelang es, den Film wirklich in die Kinos zu bringen. Der Rest ist Geschichte. -
„The Dark Knight“: Geheimnis nach 10 Jahren gelüftet
Dienstag, 17.07.2018, 13:36:55 UhrWeitere Links:> https://www.kino.de/star/joaquin-phoenix/bilderstrecken/7-stars-die-perfekt-als-neuer-joker-waeren/
Vor zehn Jahren feierte Heath Ledger mit seiner Darstellung des Jokers einen der größten Erfolge der jüngeren Hollywood-Geschichte und lieferte eine Performance für die Ewigkeit ab. Die Qualität von The Dark Knight und seinem Nachfolger konnte seitdem nicht mehr erreicht werden. Pünktlich zum zehnten Geburtstag des Superheldenfilms verrät Schauspieler Michael Jai White ein sehr interessantes Detail zum Film, das viele Fans verblüffen dürfte.
Der Joker in Person von Heath Ledger aus The Dark Knight hat den Comic-Verfilmungen aus dem Hause Warner und DC die denkwürdigste Figur ihrer jüngeren Geschichte beschert. Bei den aktuellen Filmen der Helden-Schmiede wird deutlich, dass die hohe Messlatte Fluch und Segen zugleich ist. Zum zehnten Geburtstag hat sich nun Schauspieler Michael Jai White zu einer Szene geäußert, die wir alle anscheinend die ganze Zeit über falsch verstanden haben. Alle, die den Film noch nicht gesehen haben, beachten an dieser Stelle bitte unsere Spoiler-Warnung.
Michael Jai White spielt in The Dark Knight den Gangster Gambol und wird von dem Joker getötet, nachdem der ihm ein Messer in den Mund gerammt hat. So zumindest dürften die meisten Zuschauer die letzte Szene mit Gambol in Erinnerung haben, auch wenn dessen Tod nicht eindeutig zu sehen ist. Doch das ist ein Fehler, wie der Schauspieler nun dem Hollywood Reporter verraten hat.
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7 Stars, die perfekt als neuer Joker wären Gambol stirbt in The Dark Knight nicht und sollte zurückkehren Der vermeintliche Tod von Gambol hat gar nicht stattgefunden, so Michael Jai White im Interview. Vielmehr sei geplant gewesen, weitere Szenen mit dem Charakter zu drehen und ihn in späteren Filmen wieder auftauchen zu lassen. Aus diesem Grund ist die Szene aus The Dark Knight bewusst ambivalent gehalten und das Fehlen einer endgültigen Todesszene keineswegs ein Versehen oder gar ein Fehler, sondern eine bewusste Entscheidung.
Gambol überlebt! © Warner
Eigentlich waren weitere Szenen mit dem Gangster gedreht, die im Schneideraum der Schere zum Opfer fielen, doch die Figur sollte in Zukunft wiederkehren. Dies ist jedoch nie geschehen und auch die Rolle des Joker musste nach dem tragischen Tod vom Heath Ledger bekanntlich neu erfunden werden. -
„Die Farbe des Horizonts”: Shailene Woodley magert sich für Hauptrolle herunter
Dienstag, 17.07.2018, 12:52:10 UhrWeitere Links:
Stars wie Christian Bale, Matthew McConaughey und Tom Hanks haben sich für ihre Traumrollen einst auf schockierende Weise heruntergehungert und damit ihre Gesundheits aufs Spiel gesetzt. Jetzt hat sich eine weitere Hollywood-Schauspielerin zu ihrer Horror-Diät geäußert, die sie im Zuge ihrer neuen Rolle unternommen hat.
Seit dem 12. Juli läuft die Die Farbe des Horizonts in den deutschen Kinos. Baltasar Kormákurs Filmdrama erzählt die Geschichte der lebenslustigen Tami Oldham, die gemeinsam mit ihrem Verlobten von Tahiti aus in Richtung Kalifornien in See sticht. Als die beiden in einen starken Sturm geraten, entpuppt sich der Segeltrip zum regelrechten Alptraum, schnell wird aus dem einstigen Abenteuer ein Kampf ums Überleben.
Das Drama basiert auf der wahren Geschichte von Tami Oldham Ashcraft, die nach einem Sturm Schiffbruch erlitt und fast sechs Wochen lang mitten im pazifischen Ozean auf Rettung wartete. Shailene Woodley (Die Bestimmung, Big Little Lies) verkörpert in dem Drama die Rolle der erfahrenen Seglerin und hat für den Part sogar ihre Gesundheit ruiniert, wie sie jüngst in einem Interview mit der Times verriet.
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Krasse Rekorde: Diese Schauspieler haben ihr Gewicht extrem verändert Nur 350 Kalorien pro Tag In den letzten Wochen der Dreharbeiten habe ich nur 350 Kalorien pro Tag zu mir genommen. Mit diesem Geständnis sorgte Woodley kürzlich für Aufsehen in den US-amerikanischen Medien. Um die Hauptrolle so authentisch wie möglich spielen zu können, hungerte sich die 26-Jährige kurz vor dem Start der Dreharbeiten regelrecht herunter und nahm pro Tag lediglich eine Dose Lachs, etwas Brokkoli und zwei Eigelb zu sich. Noch schockierender ist allerdings, mit welchem Ritual sich die Schauspielerin anschließend zum Einschlafen brachte: Ich kann hungrig nicht einschlafen, also habe ich ein Glas Wein getrunken und weg war ich.
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10 Hollywood-Stars, die für ihre Rolle stark zunehmen mussten Wie viele Kilos der Das Schicksal ist ein mieser Verräter-Star letztendlich für ihre Rolle verloren hat, ist nicht bekannt, jedenfalls gab die US-Amerikanerin zu, dass es ihr mit dieser strikten Diät alles andere als gut ging. Magelnden Einsatz kann man der Schauspielerin jedenfalls nicht vorwerfen. Ob diese Art der Rollenvorbereitung allerdings ihrer Gesundheit zugute kam, ist mehr als fraglich. Wer sich stattdessen lieber von Woodleys schauspielerischem Talent überzeugen möchte, der kann sich Die Farbe des Horizonts in den nächsten Wochen auf der großen Leinwand ansehen.
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„Asura“: Teuerster chinesischer Film entwickelt sich zum Mega-Flop
Mittwoch, 18.07.2018, 17:57:59 UhrWeitere Links:
Nach der Jahrtausendwende lieferte Peter Jackson mit seiner Adaption von Der Herr der Ringe drei epochale Abenteuer ab, die wohl jeder Filmfan kennen dürfte. In China sollte nun ein ähnlich aufwendiges Werk für volle Kinosäle sorgen, doch das Gegenteil war der Fall.
Mit dem Fantasy-Epos Asura lief gerade der bislang teuerste chinesische Film aller Zeiten in den heimischen Kinos an. Vollmundig als chinesisches Herr der Ringe vermarktet, entwickelte sich das Epos allerdings in Windeseile zum kolossalen Flop. An seinem ersten Wochenende spielte der Film in China nur 7,1 Millionen US-Dollar ein und konnte damit noch nicht einmal einen Bruchteil seiner Kosten von über 110 Millionen US-Dollar wieder einspielen. Wie die Kollegen vom Business Insider berichten, flog der Film nach nur drei Tagen wieder aus den Kinos.
Der Erfolg von Der Herr der Ringe lässt sich scheinbar nicht einfach auf ein anders gelagertes Epos übertragen. Da hilft es auch nicht, dass mit mit Ngila Dickson die Kostümbildnerin der echten Herr der Ringe-Filme verpflichtet werden konnte. Entsprechend wollen die Verantwortlichen der Filmstudios Konsequenzen aus ihrer Misere ziehen und ihr Marketing noch einmal korrigieren.
Ungewöhnliche Maßnahme: Asura bekommt eine zweite Chance Nach den desaströsen Zahlen des ersten Wochenendes wurde Asura wieder aus den Kinos genommen. Der Film soll nun überarbeitet werden und zu einem späteren Zeitpunkt mit einer veränderten Marketing-Kampagne noch einmal in die chinesischen Kinos geschickt werden. Ob diese ungewöhnliche Maßnahme von Erfolg gekrönt wird, darf allerdings bezweifelt werden, schließlich hat der Film bereits jetzt mit unvorteilhaften Bewertungen in diversen Portalen zu kämpfen.
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Die größten Flops der Filmgeschichte Ob die auf der buddhistischen Sagenwelt basierende Geschichte von Asura nach ihren Startschwierigkeiten in China überhaupt den Weg in unsere Kinos findet, ist nach den aktuellen Ereignissen zweifelhafter denn je. -
Der nächste Skandal? „Human Centipede”-Regisseur verspricht „abscheulichstes Filmerlebnis” aller Zeiten
Mittwoch, 18.07.2018, 16:13:44 UhrWeitere Links:
Die Filmreihe sorgte für eine der größten Kontroversen der letzten zehn Jahre: Human Centipede genießt in der Horrorfilm-Community einen zweifelhaften Ruhm, während die außenstehenden Zuschauer über Tom Six‘ Regiearbeit nur angewidert die Nase rümpfen und im Jahr 2009 sogar gegen die Vorführung des ersten Teils Sturm liefen. Jetzt hat der niederländische Filmemacher sein Comeback angekündigt und das legt sogar eine Schippe drauf.
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Wegen dieser Horrorfilme mussten Zuschauer ins Krankenhaus Die Story klingt nicht nur äußerst bizarr, sondern auch extrem widerlich: Ein deutscher Arzt entführt eine Gruppe ahnungsloser Touristen, um aus ihnen einen menschlichen Tausendfüßler zu machen und das im wahrsten Sinne des Wortes. Er näht dabei die Münder der Opfer an das Hinterteil ihres Vordermannes und zwingt sie so, deren Exkremente zu schlucken.
Human Centipede sorgte nicht nur bei der Premiere des ersten Films für eine Welle der Entrüstung. Und trotzdem brachte es die niederländische Produktion auf zwei Fortsetzungen. Nach Erscheinen des letzten Teils der Trilogie wurde es ruhiger um Regisseur Tom Six. Drei Jahre später hat sich der Filmemacher jetzt wieder zu Wort gemeldet und verspricht seinen Zuschauern, ihnen mit seinem neuesten Projekt das abscheulichste Filmerlebnis aller Zeiten zu bescheren.
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Diese 7 Horrorfilme schafften es bis auf den Index The Onania Club abscheulich und unmenschlich Im Interview mit IndieWire verriet der 44-Jährige erste Details über seinen neuen Film The Onania Club, den er noch im Herbst dieses Jahres in die Kinos bringen möchte. Auch wenn bisher nur wenige Details zur Story bekannt gibt, hielt sich der Niederländer nicht mit zweifelhaften Versprechungen zurück: Er soll nicht nur das abscheulichste, sondern auch das unmenschlichste Filmerlebnis aller Zeiten werden. Vielversprechend klingt immerhin die fast ausschließlich weibliche Besetzung des Psycho-Thrillers (unter anderem Jessica Morris, Darcy DeMoss, Deborah Twiss, Karen Strassman und Flo Lawrence). Ein erstes Poster lässt bereits erahnen, in welche Richtung der Film gehen könnte. Onania ist im Übrigen der Titel eines anonymen Traktats aus dem 18. Jahrhundert, das Masturbation als Selbstschändung deklariert.
Das Hauptthema des Films ist Schadenfreude, ein Gefühl, das der Philosoph Arthur Schopenhauer die schlimmste Sünde des menschlichen Gefühls bezeichnete, so der Regisseur im Interview. Während Human Centipede die Ekelgrenzen der Zuschauer vor allem durch körperlichen Horror auszuloten versuchte, wird The Onania Club hauptsächlich psychologischen Horror auf die Leinwand bringen. Starke, reiche weiße Frauen aus L.A. (Schlampen) übernehmen die Show und ergötzen sich am Elend der anderen. So zumindest fasst Six seinen Film zusammen.
© Six Entertainment Company
Tom Six saß für The Onania Club übrigens nicht nur auf dem Regiestuhl, sondern hat sich auch als Produzent betätigt. Aktuell ist der Filmemacher noch auf der Suche nach einem Verleih. Sollte er in nächster Zeit fündig werden, spräche nichts gegen ein Release in der zweiten Jahreshälfte. Wir vergessen kurzzeitig alles Gesehene und drücken ihm dafür die Daumen. -
„Fast & Furious“-Streit: Dwayne Johnson äußert sich
Montag, 16.07.2018, 15:13:45 UhrWeitere Links:
Im vergangenen Jahr hat Tyrese Gibson seinen Fast Furious-Co-Star Dwayne The Rock Johnson für die Umsetzung von dessen Hobbs-Solo-Film öffentlich immer wieder angefeindet. Der Workaholic hielt sich mit einer Antwort lange Zeit zurück, jetzt äußerte er sich aber doch.
Im vergangenen Jahr präsentierte sich die sonst so eingeschworen wirkende Fast Furious-Familie im Krisen-Modus. Reizthema war immer wieder der kommende Ableger Hobbs and Shaw, in dem Dwayne Johnson eine Extra-Runde mit Qualitätsfilm-Liebhaber Jason Statham drehen wird. Zunächst stritten Vin Diesel und Dwayne Johnson über ihre jeweilige Arbeitsmoral, dann griff Co-Star Tyrese Gibson The Rock wegen dessen Alleingang mit seinem Hobbs-Solofilm an. Er warf dem Schauspieler vor, der Reihe mit dem Ableger zu schaden und bezeichnete ihn darüber hinaus auch als Clown. Lange ließ Dwayne Johnson die zahlreichen Nachrichten von Gibson unkommentiert, jetzt gab er in einem Interview mit bei Watch What Happens Live With Andy Cohen ein Statement ab.
Johnson beantwortete eine Zuschauerfrage zum Streit zwar gelassen, aber bestimmt. So habe er seit den Aussagen von Tyrese Gibson nicht mehr mit seinem ehemaligen Freund gesprochen. Er sei sehr enttäuscht über dessen Aussagen, gerade weil die beiden früher befreundet waren. Zu einem Streit gehören zwei, doch leider habe nur Tyrese Gibson immer wieder auf Angriff geschaltet, so The Rock weiter. Ihm sei außerdem bewusst, dass Tyrese Gibson unter privaten Problemen leide.
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16 Schauspieler, die viel zu früh gestorben sind Damit fing der Ärger um Hobbs and Shaw 2017 an Auslöser für Gibsons Ärger war, dass der ursprüngliche Starttermin des neunten Fast Furious-Films für den Hobbs-Solo-Film von The Rock nach hinten verschoben wurde. Das Hobbs-Spin-off erscheint 2019 und der nächste reguläre Fast Furious-Teil erst 2020. Ob Dwayne Johnson und Tyrese Gibson in Fast Furious 9 noch einmal gemeinsam vor die Kamera treten, ließ The Rock offen. -
Schwache Quoten: RTL landet mit Top-Film am Sonntagabend Flop
Dienstag, 17.07.2018, 17:15:41 UhrWeitere Links:Der Sonntagabend gehört in Deutschland traditionell dem Tatort, selbst wenn in der Sommerpause nur Wiederholungen ausgestrahlt werden. Am Sonntagabend mussten die Programmplaner von RTL akzeptieren, dass sie auch einer älteren Episode aus München nichts entgegenzusetzen hatten. Bei der Konkurrenz hingegen lief es besser.
Der Münchner Tatort sicherte sich trotz Sommerpause und einer Wiederholung den Tagessieg und kam auf insgesamt 4,97 Millionen Zuschauer und einen Marktanteil von 17,2 Prozent bei allen Zuschauern. Davon können die Verantwortlichen von RTL nur träumen. Sie schickten Shailene Woodley alias Beatrice Prior ins Rennen und fielen damit gewaltig auf die Nase. Nur 1,52 Millionen Zuschauer interessierten sich für Insurgent, den zweiten Teil des Franchise. Das ergibt einen Marktanteil von lediglich 7,4 Prozent in der werberelevanten Zielgruppe der 14- bis 49-Jährigen.
Damit ist RTL der große Verlierer des Sendeplatzes unmittelbar nach dem Ende des WM-Finales, das in der ARD ab 17 Uhr über 20 Millionen Menschen erreichen konnte. Danach verstreute sich das Publikum in viele Richtungen, nur RTL wurde weitestgehend gemieden.
ProSieben lockt die jungen Zuschauer zu sich Besser als RTL machte es ProSieben. Hier lief zur besten Sendezeit die Komödie Vacation – Wir sind die Griswolds, die in der werberelevanten Zielgruppe der 14- bis 49-jährigen Zuschauer sogar noch vor dem Tatort landen konnte. Stolze 13,2 Prozent Marktanteil bedeuteten in dieser Disziplin den Tagessieg, hier konnten zwei Prozent mehr verzeichnet werden als beim Münchner Gesamt-Gewinner.
Die Zahlen von ProSieben zeigen, dass man mit einem gut gewählten Spielfilm in der Sommerpause durchaus gegen die Übermacht der ARD punkten kann, gerade beim jüngeren Publikum. Vielleicht gelingt das der Konkurrenz von RTL mit einem anderen Film auch bald, noch befindet sich der Tatort für einige Wochen in der Sommerpause… -
Jetzt auf Netflix: Horror-Schocker „Lights Out“ ab jetzt im Stream
Dienstag, 17.07.2018, 17:45:04 UhrWeitere Links:
Die meisten Horrorfilme spielen mit unseren Urängsten. In „Lights Out“ wartet in der Dunkelheit das Grauen auf die Protagonisten um Teresa Palmer und Maria Bello. Jetzt läuft der Horrorfilm endlich auf Netflix.
Eine Wachfrau denkt sich nichts weiter und schaltet das Licht zu einem Zimmer einer Modefabrik aus, das sie in Begriff ist abzuschließen. Als sie dann dabei ist, die Tür zu schließen, sieht sie in den Schatten der Dunkelheit die Gestalt einer Frau. Zerzauste Haare und eine unheilvolle Aura umgeben sie. Doch als sie das Licht wieder anmacht, ist die Frau verschwunden. So beginnt der Trailer des Horrorfilms „Lights Out„, der ab dem 15. Juli 2018 zum Stream auf Netflix bereit steht.
„Lights Out“ fokussiert sich auf das Geschwisterpaar Rebecca (Teresa Palmer) und Martin (Gabriel Bateman), denen der weibliche Poltergeist von nun an die Angst vor der Dunkelheit eintreiben wird. Nicht nur nährt sich die unheimliche Entität durch die Urangst seiner Opfer, sie bewegt sich gar ausschließlich im Dunkeln fort. Die beiden finden heraus, dass der Geist in direkter Verbindung mit einem dunklen Ereignis in der Vergangenheit ihrer Mutter (Maria Bello) steht und versuchen nun, sich sowohl auf die Suche nach ihrer Mutter, als auch nach Antworten zu begeben, um dem Spuk ein Ende zu setzen.
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Netflix fordert euch heraus: Diese 14 Horrorfilme mussten Zuschauer abbrechen
Hauptdarstellerin Teresa Palmer begibt sich nach der eher seichten Horrorromanze „Warm Bodies“ in dunklere Gefilde. Unterstützung erhält sie dabei vom Jungdarsteller Gabriel Bateman, der bereits in „Annabelle“ erstmals im Horrorgenre tätig war. Ein Debütant ist für die Regie verantwortlich. David F. Sandberg veröffentlichte zuvor mehrere Kurzfilme und geht mit „Lights Out“ auf die Langstrecke. Die Idee zum Film verarbeitete er jedoch bereits vor 2013 im gleichnamigen 3-minütigen Kurzfilm.
Hinter den Kulissen bekam Sandberg indes Hilfe von Assen ihres Fachs: James Wan („Saw„, „The Conjuring„) unterstützte das Projekt als Produzent, Eric Heisserer („A Nightmare on Elm Street„) schrieb das Drehbuch und war auch als Produzent tätig. -
„Hotel Transsilvanien 3“: Die Stars im Interview
Freitag, 13.07.2018, 17:33:18 UhrWeitere Links:Graf Drakula fühlt sich einsam und braucht dringend Urlaub. Prompt organisiert seine Tochter eine Kreuzfahrt, die einiges an Überraschungen zu bieten hat. Zum Kinostart von Hotel Transsilvanien 3 Ein Monster Urlaub haben wir uns mit den deutschen Stimmen hinter den wie immer liebenswert animierten Figuren getroffen.
Anke Engelke alias Kapitänin Ericka und Rick Kavanian alias Graf Drakula schlüpfen für uns noch einmal in ihre Rollen aus Hotel Transsilvanien 3 Ein Monster Urlaub, während Neuzugang Janina Uhse ihre Kreativität in Sachen Monster-Küche unter Beweis stellt.
Hotel Transsilvanien 3 Ein Monster Urlaub startet am Montag, den 16. Juli 2018 in den deutschen Kinos und setzt die erfolgreiche Geschichte um Drak und seine monströse Sippschaft fort. Fans können sich auf ein Wiedersehen mit lieb gewonnenen Figuren wie Frankenstein oder Murray die Mumie freuen. Zusätzlich sorgen zahlreiche Neuzugänge an Bord der turbulenten Kreuzfahrt für ein unterhaltsames Chaos. Nur mit Kapitänin Ericka scheint etwas nicht zu stimmen… -
„RoboCop“: Neill Blomkamp dreht Fortsetzung zu 1980er-Hit
Mittwoch, 18.07.2018, 15:50:14 UhrWeitere Links:
Der oft als reiner Skandalfilmer verkannte niederländische Regisseur Paul Verhoeven inszenierte 1987 mit RoboCop einen wegweisenden Actionthriller, der zugleich einen pessimistischen Blick in die Zukunft der USA warf. Nach über 30 Jahren soll nun das ursprüngliche Drehbuch zum zweiten Teil des Reißers verfilmt werden. Die Wahl des Regisseurs lässt aufhorchen.
Ein Polizeibeamter wird im Detroit der nahen Zukunft zu Tode gefoltert. Daraufhin werden sein Gehirn und Teile seines Körpers in einen Roboter eingesetzt und er erwacht als RoboCop zu neuem Leben. Fortan ist es seine Bestimmung, alle Kriminellen zu eliminieren, doch die Erinnerungen an sein früheres menschliches Leben holen ihn dennoch ein. Diese so geniale wie simple Geschichte nutze der niederländische Regisseur Paul Verhoeven zu einem exzessiven Höllenritt und schuf damit einen Meilenstein des modernen Sci-Fi-Thrillers, der zahlreiche Fortsetzungen nach sich zog.
War die erste Fortsetzung von Irvin Kershner noch weitgehend gelungen, musste das Franchise in den Folgejahren leiden. Der dritte Teil konnte ebenso wenig wie weitere Fernsehproduktionen und das Reboot aus dem Jahr 2014 an die Qualität des Originals herankommen. Dies könnte sich beim nun angekündigten RoboCop Returns allerdings ändern, denn als Regisseur wurde mit Neill Blomkamp (District 9) ein äußerst interessanter Kandidat bestätigt.
Statt Alien 5: Neill Blomkamp dreht Fortsetzung von RoboCop Wie die Kollegen von Deadline berichten, verfilmt Neill Blomkamp bald ein Drehbuch von Ed Neumeier und Michael Miner, das bereits in den 1980er Jahren für die Fortsetzung des ersten RoboCop-Films als Vorlage dienen sollte. Doch damals entschloss man sich, für RoboCop 2 auf eine gänzlich andere Story zurückzugreifen. Entsprechend wird RoboCop Returns alle bisherigen Fortsetzungen ignorieren und direkt an die Handlung des Originals anknüpfen.
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„Terminator 6“: Erste Bilder und Alle Infos zum Reboot Damit darf Neill Blomkamp doch noch ein altehrwürdiges Franchise mit seiner Kunst beglücken. Lange Zeit buhlte er um die Realisierung von Alien 5, zu der es letztlich bedauerlicherweise nicht gekommen ist. Dafür freuen wir uns nun umso mehr auf RoboCop Returns, schließlich konnte der Filmemacher mit District 9 oder Elysium beweisen, dass er sich im düsteren Sci-Fi-Genre bestens auskennt. -
Neuer Trailer zu „The Meg“: Jason Statham gegen den größten Hai aller Zeiten
Freitag, 13.07.2018, 10:32:53 UhrWeitere Links:
Dass Jason Statham nicht nur als knallharter Action-Held eine gute Figur macht, bewies er unter anderem mit seiner selbstironischen Performance in der Komödie Spy Susan Cooper Undercover. Auch in seinem kommenden Film betritt der Liebhaber des gelungenen Qualitätsfilms Neuland und stellt sich einem monströsen Hai. Was uns bei diesem Kampf erwartet, verrät der neueste internationale Trailer.
Einst hopste Jason Statham als Turmspringer in zahlreiche gechlorte Wettkampfbecken, nun kehrt der mittlerweile zum veritablen Actionhelden umgeschulte Brite zum kühlen Nass zurück. Der Star aus Action-Klopfern wie Crank hat im vergangenen Jahr einen wahrhaft monströsen Film in Neuseeland abgedreht, dessen erster Einblick dank des Trailers ein gepflegtes Hai-Horror-Erlebnis verspricht.
Wer nicht genug vom Hai-Horror kriegen kann, sollte sich den 30. August 2018 fett im Kalender markieren, dann läuft The Meg in den deutschen Kinos an. Und der Gang dorthin lohnt sich Fans des Genres gleich aus zwei Gründen. Zum einen wäre da natürlich der Film selbst. Zudem verriet Jason Statham gegenüber Entertainment Weekly, dass die Zuschauer das Schicksal von The Meg in ihren Händen halten.
In diesem Teaser-Trailer verschlingt der Riesenhai einen ganzen Taucher samt Tauchkäfig:
It’s feeding time. #TheMeg– in theaters August 10. pic.twitter.com/Jl3Y2vuXtG
The Meg Movie (@MegMovie) 12. Juni 2018
Noch einmal zum Vergleich: Der erste Trailer zu The Meg in seiner monströsen Pracht
Sollte der Film erfolgreich sein, werden die Macher selbstverständlich hungrig auf eine Fortsetzung sein, erklärte Statham die normalen Abläufe in Hollywood. Dies deckt sich mit Aussagen von Steve Alten, der die Buchvorlage zu The Meg geschrieben hat. Auch er rechnete im Interview mit Bloody Disgusting mit Fortsetzungen, sofern der erste Teil eben entsprechend erfolgreich werde.
Jetzt starten Horror-Experten vorgetreten! Erkennst du diese Horrorfilme an einem Bild?
Altersfreigabe von The Meg deutet auf Unterhaltung für die ganze Familie hin In den USA wurde The Meg mit der Altersfreigabe PG-13 versehen, was in Deutschland einer FSK-Freigabe ab 12 Jahren entsprechen dürfte. Diese recht niedrige Einstufung dürfte Fans von blutigem Hai-Horror natürlich wenig begeistern, gute Action-Unterhaltung wird Jason Statham aber vermutlich dennoch bieten.
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Wegen dieser Horrorfilme mussten Zuschauer ins Krankenhaus Der monströse Hai spricht für einen Horror-Streifen, Jason Stathams Beteiligung für ein Action-Spektakel und die bisherige Filmografie des Regisseurs Jon Turteltaub (Last Vegas) für familientaugliche Unterhaltung. Letzteres wird wohl am ehesten zutreffen, wenn wir die Altersfreigabe berücksichtigen. Wir hoffen dennoch zumindest auf etwas Grusel und schöpfen in Äußerungen von Buchautor Steve Alten Hoffnung. Der gute Mann versprach uns immerhin herausragende Spezialeffekte, die den geneigten Zuschauer im Kino regelrecht wegblasen sollen. Immerhin habe The Meg für dieses ambitionierte Vorhaben ein Budget von 150 Millionen US-Dollar verschlungen, was ihn somit zum teuersten Hai-Film aller Zeiten macht. -
Anzeige gegen „DSDS“-Kandidat Daniele Negroni
Donnerstag, 12.07.2018, 11:33:01 UhrWeitere Links:
Im Mai 2018 ist die mittlerweile15. Staffel von Deutschland sucht den Superstar zu Ende gegangen und mit Marie Wegener steht die bislang jüngste Siegerin des Wettbewerbs fest. Jetzt ist ein Kandidat aus früheren Tagen in die Schlagzeilen geraten, allerdings nicht in seiner Eigenschaft als Sänger. Daniele Negroni belegte 2012 den zweiten Platz. © RTL
Wer bei Deutschland sucht den Superstar in die Motto-Shows gelangt oder gar das Siegertreppchen betritt, der steht unweigerlich in der Öffentlichkeit. Doch nicht immer sind es positive Schlagzeilen, mit denen aktuelle oder ehemalige Kandidaten glänzen können. Wir verweisen an dieser Stelle beispielhaft auf das Familien-Drama um Kandidat Diego. Jetzt ist mit Daniele Negroni ein weiterer Teilnehmer der Casting-Show auffällig geworden.
Wie RTL berichtet, musste in der Nacht vom 22. auf den 23. Juni 2018 die Polizei ausrücken, um im Berliner Hotel Interconti einen handfesten Streit zwischen dem Sänger und seiner Freundin zu beenden. Dabei soll es zu Handgreiflichkeiten gekommen sein. Die erst 16 Jahre alte Tina Neumann postete im Anschluss bei Instagram eine denkwürdige Botschaft. Sie schrieb, sie hoffe, alle Frauenschläger der Welt bekämen das Karma, das sie verdienen. Ob dies als eine direkte Anspielung auf die Ereignisse im Hotel zu verstehen ist, können wir nicht bestätigen, es liegt aber augenscheinlich nahe.
Wechselseitige Anzeigen von der Polizei bestätigt RTL berichtet weiterhin, dass die Polizei in besagter Nacht zwei Anzeigen wegen wechselseitiger Körperverletzung entgegengenommen habe. Es sieht also danach aus, dass es nicht nur bei einer verbalen Auseinandersetzung zwischen Daniele Negroni und Tina Neumann geblieben ist. Mittlerweile hat Tina Neumann gemeinsame Bilder mit Daniele Negroni auf Instagram gelöscht und ihren (Ex-)Freund entfolgt. Alles Weitere müssen jetzt die zuständigen Behörden klären. -
Neue Bestseller-Verfilmung vereint „Twilight” & „Fifty Shades of Grey”
Mittwoch, 11.07.2018, 17:59:15 UhrWeitere Links:
Als im Jahr 2015 der erste Fifty Shades of Grey-Film die hiesigen Kinosäle eroberte, strömten Fans der gleichnamigen Buchreihe scharenweise ins Kino. Weltweit spülte der Film 568 Millionen US-Dollar in die Kinokassen und zog entsprechend der Vorlage zwei Fortsetzungen nach sich. Ein Erfolg, der sich wohl schwer wiederholen lässt, oder? Das Gegenteil will jetzt die Verfilmung einer absoluten Bestseller-Reihe beweisen!
Im selben Jahr, in dem auch der erste Fifty Shades of Grey-Teil in die Kinos kam, wurde in Deutschland Anna Todds Roman After passion veröffentlicht. Der erste Teil der Buchreihe landete kurz nach seiner Erscheinung in der Top10 der Bestsellerliste des Spiegel (in der Kategorie Paperback/Belletristik) und kletterte kurz danach sogar auf den dritten Rang, wo er mehrere Wochen lang verblieb.
Die drei Fortsetzungen After truth, After love sowie After forever wurden im Abstand von wenigen Wochen veröffentlicht und schafften es ebenfalls in die Top10 des Spiegel. Es folgte ein regelrechter Hype um die erotisch angehauchte Geschichte, die die amerikanische Schriftstellerin Anna Todd im Jahr 2013 zu Papier brachte. Mittlerweile wurde die Buchreihe in über 30 Sprachen übersetzt und auf Wattpad, einer Social-Media-Plattform für Autoren und Leser, über 1,5 Milliarden Mal gelesen. Jetzt soll der erste Teil vom Papier auf die Leinwand gebracht werden und es dabei Erfolgsgeschichten wie Twilight und Fifty Shades of Grey gleichtun.
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Die heißesten Sexszenen aus „Fifty Shades“ After passion: Die Hauptrollen sind bereits besetzt Der erste Teil der erfolgreichen Roman-Reihe erzählt die Geschichte des Good Girls Tessa Young, die an ihrem ersten Tag an der Washington Central University auf Hardin Scott trifft, einen unberechenbaren Bad Guy. Auch wenn Hardin ihrer Vorstellung eines Traummannes nicht im Geringsten entspricht, fühlt sich die junge Studentin magisch von dem gut aussehenden Draufgänger angezogen. Sie kann nicht anders, als den dominanten Bad Boy zu lieben auch wenn sie nie wieder die sein wird, die sie einmal war…
Wie Deadline berichtet, stehen sogar bereits die Hauptdarsteller fest. Als Tessa Young wurde Josephine Langford verpflichtet. Sie ist die Schwester des Tote Mädchen lügen nicht-Stars Katherine Langford.
A post shared by Josephine Langford (@josephinelangford) on Jun 27, 2016 at 7:52pm PDT
Für die Rolle des geheimnisvollen Hardin Scott wurde Hero Fiennes-Tiffin gecastet, der im sechsten Film der Harry Potter-Reihe den elfjährigen Tom Riddle spielt. Er ist außerdem der Neffe der beiden Hollywood-Stars Joseph und Ralph Fiennes. Startschuss für die Dreharbeiten zu After ist bereits in der kommenden Woche in Atlanta. Auf dem Regiestuhl Platz nehmen wird Jenny Gage, die für ihren Dokumentarfilm über sieben Teenager aus Brooklyn (All This Panic) zahlreiche Lorbeeren ernten konnte. After soll noch 2019 in den US-amerikanischen Kinos starten. -
Thailand: Dramatische Rettung von Fußballspielern soll verfilmt werden
Mittwoch, 11.07.2018, 12:50:48 UhrWeitere Links:
Es war einer der spektakulärsten Einsätze unserer Zeit. In einer beispiellosen Aktion gelang es einem Team von über 1000 Rettern, dreizehn Menschen aus einer Tropfsteinhöhle nördlich von Bangkok zu befreien. Schon kurz nach deren wundersamen Befreiung gelangen Pläne über eine Verfilmung an die Öffentlichkeit. Rettungskräfte am Ort des Geschehens. © Linh Pham / Getty Images
Am 23. Juni 2018 unternahmen 12 Jugendliche und ihr Trainer einen Ausflug in die Tropfsteinhöhle Tham Luang-Khun Nam Nang Non rund 1000 Kilometer nördlich von Bangkok und wurden von der einsetzenden Flut eingeschlossen. Die Rettung des Fußballteams gestaltete sich äußerst schwierig, da immer mehr Wasser in die Höhle gespült wurde. Ein Taucher kam ums Leben. Dennoch ist es den Einsatzkräften aus aller Welt mit vereinten Kräften gelungen, jeden einzelnen aus der Höhle zu bergen, was laut Experten einem Wunder gleicht.
Mittlerweile werden alle Beteiligten in umliegenden Krankenhäusern medizinisch versorgt und die Weltöffentlichkeit nimmt in den sozialen Medien Anteil an der Heldentat. Neben US-Präsident Donald Trump äußerte sich auch die Bundesregierung über die geglückte Rettung der Jugendlichen. Jetzt soll die unglaubliche Geschichte verfilmt werden.
Was für eine wunderbare Nachricht aus #Thailand! So vieles zu bewundern: der Durchhaltewille der tapferen Jungs und ihres Trainers, das Können und die Entschlossenheit der Retter.
Steffen Seibert (@RegSprecher) 10. Juli 2018
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Grausame Geschichten: 7 Menschen, die Szenarien aus Horrorfilmen überlebt haben Pure Flix will Geschichte der dramatischen Rettung verfilmen Nachdem alle Geretteten nur leichte Verletzungen davon getragen haben schwappt eine große Welle der Erleichterung durch Thailand. Auch der dort anwesende Manager Michael Scott vom christlichen Filmstudio Pure Flix äußerte sich sichtlich bewegt zu den Ereignissen. Er hat einen zweiten Wohnsitz in Thailand und war unmittelbar vor Ort, als sich das Drama ereignete. Dies sei ein guter Stoff für einen Film, so der Manager in einem offiziellen Video seines Unternehmens. Ein Film über die Rettung könnte viele Menschen inspirieren, schließlich habe die ganze Welt geballt auf die Ereignisse geschaut und ein internationales Team hat so gut zusammengearbeitet, dass die Mission am Ende von Erfolg gekrönt war.
Pure Flix joins the rest of the world in thanking God for answering prayers for the successful rescue of those trapped in the cave in Thailand.
Managing partner Michael Scott, from his home in Thailand, has been helping at the cave rescue in Chiang Rai the past 4 days. pic.twitter.com/htt1vN9oU1
Pure Flix (@PureFlix) 10. Juli 2018
Natürlich ist es zu diesem Zeitpunkt nur eine verbale Absichtserklärung, dennoch ist es gut vorstellbar, dass die Heldengeschichte ihren Weg auf die Leinwand findet. Sollte sie tatsächlich von Pure Flix realisiert werden, müssen wir uns allerdings auf einen sogenannten christlichen Erbauungsfilm wie Gott ist nicht tot einstellen, denn das Unternehmen produziert strikt nach seinem selbst auferlegten christlichen Kodex. -
„The Green Inferno”: Kannibalen-Film feiert seine Free TV-Premiere
Montag, 16.07.2018, 14:58:42 UhrWeitere Links:Regisseur Eli Roth hat bereits das eine oder andere Schmankerl für Horror-Fans zutage gebracht. Überall dort, wo der Hostel-Schöpfer seine Finger im Spiel hat, werden Menschen Extremsituationen ausgesetzt, was im Regelfall damit endet, dass literweise Blut durch die Gegend spritzt. Jetzt feiert einer seiner härtesten Filme nach fünf Jahren seine Free TV-Premiere und das sogar in der ungeschnittenen Version.
Im Jahr 2013 sorgte Gore-Meister Eli Roth mit seinem Kannibalen-Film The Green Inferno für mächtig Aufsehen. Die Geschichte um eine Gruppe junger US-Studenten, die über dem Amazonas-Gebiet abstürzt und von einem kannibalistischen Stamm gefangen genommen wird, ist nur schwer zu ertragen und hat auf einem französischen Film-Festival sogar zu einem Ohnmachstanfall einer Zuschauerin gesorgt.
In Deutschland schaffte es der Splatter erst gar nicht ins Kino und wurde lediglich mit einem Heimkino-Release abgespeist. Als wäre das noch nicht genug, mussten Roth-Fans nach dem Kinostart ganze drei Jahre warten, bis der nervenaufreibende Survival-Horror auch hierzulande erhältlich war. Immerhin war die FSK bei The Green Inferno gnädig und schickte den durchaus brutalen Schocker in der ungeschnittenen Fassung mit keine Jugendfreigabe auf den Markt. Wiederum zwei Jahre später gibt es dieselbe Version endlich im Free TV zu sehen.
Eli Roth’s Kannibalenfilm feiert bei Tele 5 Free TV-Premiere Wie wir via Schnittberichte.com erfahren haben, wird The Green Inferno am 17. Juli 2018 auf dem Sender Tele 5 seine TV-Premiere feiern. Dort wird Roths sechste Regiearbeit ab 23:45 Uhr zu sehen sein und wegen der späten Uhrzeit sogar in der ungeschnittenen Version laufen. Wer gerne die geschnittene Fassung sehen möchte, der muss sich mit der italienischen DVD bzw. Blu Ray behelfen, die bereits ab 14 Jahren freigegeben wurde. Der blutige Streifen über das rituelle Verspeisen unschuldiger Gefangener ist übrigens eine Hommage an die italienischen Kannibalen-Filme aus den 70er und 80er Jahren. -
Deutsche Kinocharts: „Jurassic World 2“ von Horrorfilm entthront
Montag, 09.07.2018, 11:51:39 UhrWeitere Links:
Vier Wochen lang dominierten die Dinosaurier die deutschen Kinocharts nach Belieben, doch nun ist Schluss. Der Blockbuster Jurassic World 2: Das gefallene Königreich muss sich erstmalig geschlagen geben. Die neue Nummer eins ist ein waschechter Horrorfilm.
Jurassic World 2: Das gefallene Königreich thronte in den vergangenen vier Wochen auf dem ersten Platz der deutschen Kinocharts. Nach dem Erfolg des Vorgängers war nichts anderes zu erwarten und so blieb die einzige Frage, wie es denn um die Verweildauer des Sommerhits bestellt sein würde. Die ist nun beantwortet, denn mit dem vergangenen Wochenende mussten sich die Dinos erstmalig von ihrer Spitzenposition verabschieden.
Am 5. Juli 2018 startete in Deutschland mit The First Purge der vierte Teil von James DeMonacos Säuberungs-Franchise und traf beim Publikum erneut einen Nerv. Zwar konnten die Zahlen des Vorgängers The Purge – Election Year nicht ganz erreicht werden, dennoch reichten sie aus, um die Dinos von Platz eins der deutschen Kinostarts zu vertreiben.
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„Jurassic World 2“: Diese 12 Anspielungen verstecken sich in „Das gefallene Königreich“ The First Purge ist die neue Nummer Eins der deutschen Kinocharts Mit 155.000 Zuschauern sicherte sich Neueinsteiger The First Purge den Spitzenplatz der hiesigen Kinocharts. Auf Platz zwei fand sich erstmals Jurassic World 2: Das gefallene Königreich wieder, hier konnten 125.000 Besucher verzeichnet werden. Auf Platz drei landete der Heist-Film Ocean’s 8 mit 80.000 Zuschauern. Damit konnten die Zahlen des letzten Purge-Films The Purge: Election Year (217.000 am Startwochenende) zwar nicht erreicht werden, freuen dürften sich die Verantwortlichen aber dennoch (Quelle: Blickpunkt Film).
Weniger gut lief es am Wochenende für Melissa McCarthy. Ihre neuste Komödie How To Party With Mom schaffte es nur auf einen enttäuschenden neunten Platz. Lediglich 25.000 Zuschauer konnten sich für den Spaß erwärmen. -
„Teenage Mutant Ninja Turtles 3“: Reboot erhält grünes Licht!
Montag, 09.07.2018, 07:51:21 UhrWeitere Links:
Es wird wieder Zeit für ein Abenteuer mit Raphael, Donatello, Michelangelo und Leonardo: Paramount hat mit der Drehbuchentwicklung für einen dritten „Teenage Mutant Ninja Turtles“-Blockbuster begonnen.
Nach zwei zögerlichen Jahren bei Paramount hat man sich endlich dazu durchgerungen, eine dritte „Teenage Mutant Ninja Turtles“-Realverfilmung in Angriff zu nehmen. Für das Drehbuch wurde nun laut dem Hollywood Reporter Andrew Dodge verpflichtet, der unter Anderem das Drehbuch der bitterbösen Komödie „Bad Words“ geschrieben hat.
Produzieren werden Michael Bay, Andrew Form und Brad Fuller der Produktionsfirma Platinum Dunes, wie Variety berichtet.
Der Autor für den dritten "Teenage Mutant Ninja Turtles"-Film ist engagiert: Es wird ein Reboot mit neuem Cast und Look. | "Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows" © Paramount
Bereits 1984 erblickten die „Teenage Mutant Ninja Turtles“ in den Comics von Kevin Eastman und Peter Laird* das Licht der Welt. Mittlerweile gibt es von den tapferen Kampfschildkröten und deren Meister Splinter fünf Kino-Realverfilmungen, eine animierte Serie, zwei Zeichentrickserien, zwei animierte Leinwandabenteuer, eine Realserie und natürlich jede Menge Spielzeug und Videospiele. So schnell bekommt das TMNT-Franchise keiner tot.
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Die 22 besten Action-Filme 2017 im Überblick Warum „Teenage Mutant Ninja Turtles 3“ ein Reboot wird Die ersten beiden Hollywood-Auftritte der Turtles aus dem für gewöhnlich goldenen Händchen von Michael Bay, „Teenage Mutant Ninja Turtles“ von 2014 und „Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows“ von 2016 warfen den Verantwortlichen Zahlenrätsel auf: Während der erste Film noch befriedigende 493 Millionen US-Dollar (bei Produktionskosten von 125 Millionen US-Dollar) weltweit in die Kinokassen spülen konnte, brachte die Fortsetzung nicht einmal die Hälfte ein: 245 Millionen US-Dollar bei Kosten von 135 Millionen war Paramount einfach nicht genug, um selbstbewusst gleich mit „Teenage Mutant Nunja Turtles 3“ weiterzumachen.
Beim nun in die Drehbuchentwicklung geschickten Reboot wird man sich daher von Megan Fox und den bisherigen Darstellern von Raphael, Donatello, Michelangelo und Leonardo verabschieden müssen. Man darf gespannt sein, welchen neuen Look man den Turtles im Reboot geben wird.
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Bösewicht für „Fast & Furious“-Ableger gefunden
Freitag, 06.07.2018, 15:56:43 UhrWeitere Links:
Nach Fast Furious 8 ist bekanntlich vor dem neunten Teil der krawalligen PS-Orgie. Doch das ist bei Weitem noch nicht alles. Das Action-Franchise expandiert nämlich noch in eine andere Richtung und beinhaltet bald auch einen Ableger namens Hobbs and Shaw, der am 1. August 2019 in die Kinos kommen soll. Hierfür wurde nun ein Schauspieler für die Rolle des Bösewichts gefunden.
Dwayne Johnson und Vin Diesel sind bekanntlich im Streit auseinander gegangen und so ist noch nicht ganz sicher, ob die beiden Recken im nächsten Teil wieder gemeinsam vor der Kamera stehen werden. Fast Furious 9 ist zwar erst für den 10. April 2020 angekündigt worden, dennoch verdichten sich Anzeichen, dass zumindest einer der Stars passen könnte. Ein weiteres Reizthema in der Familie des Fast Furious-Franchise ist der kommende Ableger Hobbs and Shaw, in dem Dwayne Johnson eine Extra-Runde mit Qualitätsfilm-Liebhaber Jason Statham drehen darf.
Heute konzentrieren wir uns allerdings nicht auf weitere Spekulationen über Streitigkeiten im Hintergrund der Reihe, sondern richten unseren Blick auf Erfreulicheres. Wie der Hollywood Reporter berichtet, konnte ein namhafter Schauspieler verpflichtet werden, der in dem Ableger die Rolle des Bösewichts übernehmen wird. Zwar fehlt noch die finale Unterschrift auf dem Vertrag, die Verhandlungen sollen aber unmittelbar vor ihrem Ende stehen.
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„Fast & Furious 9“: Alle Infos, die bislang über den vorletzten Teil der Reihe bekannt sind Idris Elba übernimmt Schurkenrolle in Hobbs and Shaw Idris Elba, der unter anderem die Rolle des Heimdall in Thor 3: Tag der Entscheidung spielte und Krimi-Fans als Detective Chief Inspector John Luther bekannt sein dürfte, wird aller Voraussicht nach die Rolle des Gegenspielers von Dwayne Johnson und Jason Statham in Hobbs and Shaw übernehmen.
Idris Elba als DCI John Luther. © BBC One
Viel wissen wir über die Geschichte von Hobbs and Shaw noch nicht. Luke Hobbs (Dwayne Johnson) und Deckard Shaw (Jason Statham) sollen sich zusammentun, um es mit einem britischen Schurken namens Dr. Null aufzunehmen. Genau diesen wird wohl nun der in London geborene Idris Elba spielen. Die Dreharbeiten sollen im Herbst dieses Jahres beginnen. -
„The Gallows 2“: Fortsetzung heimlich gedreht
Freitag, 06.07.2018, 15:03:20 UhrWeitere Links:
2015 erschien die Low-Budget-Produktion The Gallows im Kino und mauserte sich zu einem der profitabelsten Filme aller Zeiten. Das liegt natürlich an seinen extrem geringen Kosten, dennoch kann sich ein Einspielergebnis von 43 Millionen US-Dollar gegenüber Kosten von 100.000 Dollar sehen lassen. Jetzt wurde ein zweiter Teil fertig gestellt.
Erst stellten die Regisseure Travis Cluff und Chris Lofing eigene Videos auf YouTube, dann wurde Blumhouse Productions auf die beiden Filmemacher aufmerksam und so schaffte es der Horrorfilm The Gallows 2015 sogar in die Kinos. Drei Jahre später geht die Erfolgsgeschichte überraschend weiter, wie die Kollegen von Bloody Disgusting berichten. Nachdem bereits seit einiger Zeit Gerüchte um eine mögliche Fortsetzung die Runde machen, ist nun klar, dass die Fortsetzung unter Ausschluss der Öffentlichkeit gedreht wurde.
The Gallows Act II wurde vom Studio Lionsgate zur Prüfung bei der US-amerikanischen Altersfreigabebehörde MPAA, dem Gegenstück zu unserer FSK, eingereicht, was beweist, dass der Film nicht nur gedreht wurde, sondern bereits komplett fertig ist, inklusive aller möglichen Nachbearbeitungen. Noch gibt es vom zuständigen Studio keinerlei Informationen über den Film, geschweige denn einen Termin für einen möglichen Kinostart. Dafür dürfte das Rating der Behörde bei Fans für Aufhorchen sorgen.
Nur für Erwachsene: Gallows 2 bekommt in den USA ein R-Rating Wie schon der erste Film wurde auch die Fortsetzung mit einem R-Rating versehen. Der Grund liegt bei Szenen voller verstörender Gewalt. Das bedeutet konkret, dass Jugendliche unter 17 Jahren ohne Begleitung eines Erwachsenen keinen Einlass zur Vorführung des entsprechend freigegebenen Films erhalten. Bei uns in Deutschland entspricht das in der Regel einer Altersfreigabe ab 16 oder 18 Jahren. The Gallows ist in Deutschland ab 16 Jahren freigegeben.
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11 überraschende Remakes, die uns in den nächsten Jahren erwarten Auch wenn es noch wenig bekannte Details zur Fortsetzung gibt, sollen laut Bloody Disgusting die Regisseure Travis Cluff und Chris Lofing erneut für den Film verantwortlich sein. Zur Story gibt es nur die Andeutung, dass es um eine angehende Schauspielerin gehen soll, die an eine Schule kommt, wo ein bösartiger Geist sein Unwesen treibt. -
Beschlagnahmung aufgehoben: Umstrittener Klassiker nicht mehr verboten
Freitag, 06.07.2018, 13:51:24 UhrWeitere Links:
Während aktuell die Neuauflage von Dario Argentos Horror-Klassiker Suspiria für Aufsehen sorgt, können sich Fans seines Widersachers Lucio Fulci auf eine Neuveröffentlichung eines seiner berühmtesten Filme freuen. Das Syndikat des Grauens ist in Deutschland nach 32 Jahren nicht mehr beschlagnahmt. Der Rest dieser Szene war sicher einer Gründe für die Beschlagnahmung des Films. © filmArt
Sehgewohnheiten verändern sich mit den Jahren und so ist es nichts Neues, dass einst beschlagnahmte Filme wieder neu veröffentlicht werden dürfen oder indizierte Werke von besagter Liste wieder verschwinden. Meist sind es kleine Verleiher, die sich auf die Wiederveröffentlichung spezialisiert haben, die die entsprechenden Anträge stellen und so dafür sorgen, dass der eine oder andere Film erstmalig ungeschnitten auf den deutschen Markt kommen kann.
In diesem Fall ist es der Verleiher filmArt, der einen immerhin 32 Jahre lang beschlagnahmten Thriller neu veröffentlichen darf. Lucio Fulci mischte 1980 Elemente des Splatterfilms mit denen des Gangsterfilms und schuf mit Das Syndikat des Grauens einen der bekanntesten Vertreter des italienischen Mafiafilms seiner Zeit. Die Geschichte von Bandenkriegen in Neapel geizt weder mit surrealen Elementen wie der fulminanten Disco-Szene, noch mit explizierter Gewaltdarstellung. Die führte dazu, dass sowohl die ungeschnittene als auch die gekürzte Version in Deutschland erst 1984 auf dem Index landeten, bevor beide 1986 wegen Verstoßes gegen § 131 StGB (Gewaltverherrlichung) beschlagnahmt wurden.
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Diese 7 Horrorfilme schafften es bis auf den Index Das Syndikat des Grauens auch nicht mehr auf dem Index Im Februar 2018 wurde die Beschlagnahmung von Das Syndikat des Grauens aufgehoben. Jetzt freuen sich die Verantwortlichen von filmArt, dass der Poliziottesco auch vom Index genommen wurde. Damit steht einer erneuten Veröffentlichung des vollständigen Films nichts mehr im Wege. Ihrem Antrag auf vorzeitige Listenstreichung bei der BPjM wurde stattgegeben.
Jetzt muss der Film nur noch der FSK zur Prüfung vorgelegt werden, bevor die Wiederveröffentlichung auf Blu-ray erfolgen kann. Wahrscheinlich ist eine Freigabe ab 18 Jahren. Wenn alles gut geht, erfolgt die Veröffentlichung noch in diesem Jahr. -
Kommen die X-Men zu den Avengers? Disney-Fox-Deal nimmt wichtige Hürde
Donnerstag, 05.07.2018, 17:06:07 UhrWeitere Links:
Disney bastelt weiter fleißig an der Zukunft seiner Superhelden-Filme. Die meisten Marvel-Helden gehören dem Haus mit der Maus bereits und extrem erfolgreich hat Disney aus ihnen das Marvel Cinematic Universe (MCU) aufgebaut. Doch einige Marvel-Helden gehören aktuell anderen Filmstudios, unter anderem 20th Century Fox, die die Rechte für die X-Men und die Fantastic Four besitzen. Doch Disney könnte sich diese Charaktere bald einverleiben und hat jetzt einen großen Schritt in diese Richtung unternommen.
Disney konnte jetzt einen wichtigen Sieg im Kampf um 21th Century Fox einfahren. Das U.S. Department of Justice, das Justizministerium der USA, stimmte einer Verschmelzung der beiden großen Konzerne zu, wie The Hollywood Reporter berichtet. Lediglich die Sport-Sendungen von Fox muss Disney verkaufen, wozu sie aber bereits zugestimmt haben. Disney ist mit 80 Prozent der Mehrheitseigentümer von ESPN. Sollte die Sport-Abteilung von Fox hinzukommen, könnte es zu einer Monopolstellung kommen. Bei dem Film- und Serienbereich sieht das Department of Justice diese Gefahr offensichtlich nicht.
Die Zustimmung des Ministeriums ist ein entscheidender Schritt für Disney, um 21th Century Fox und damit auch das Filmstudio 20th Century Fox zu erwerben. Sobald der Deal tatsächlich abgeschlossen wird, erhält Disney die Rechte an zahlreichen populären Serien und Filmen. Unter anderem die Avatar-Werke, Alien, Predator, Die Simpsons und Family Guy, aber natürlich auch die X-Men, Deadpool und die Fantastic Four würden dann zu Disney wechseln. Gerade auf die Superhelden freuen sich die Marvel-Fans, schließlich können so Wolverine und Co. in naher Zukunft Teil des MCU werden.
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Marvel Cinematic Universe: Die besten Easter Eggs aus den Superhelden-Filmen Disney-Fox-Deal soll in 6 bis 12 Monaten abgeschlossen sein Im vergangenen Dezember hatte Disney 52,4 Milliarden US-Dollar für 21th Century Fox geboten und die Verantwortlichen dort hatten die Summe akzeptiert. In den letzten Wochen kam allerdings wieder etwas Bewegung in den eigentlich sicher geglaubten Deal. Der US-Kabelnetzwerkriese Comcast hatte seinerseits ein Angebot von 65 Milliarden US-Dollar nachgereicht. Disney ließ allerdings nicht lange mit seiner Antwort warten und erhöhte die gebotene Summe letztlich auf 71,3 Milliarden US-Dollar.
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10 schmutzige Witze, die sich in Disney- und Pixar- Filmen verstecken Endgültig abgeschlossen ist die Vereinbarung zwischen Disney und 21th Century Fox damit weiterhin nicht. Comcast könnte theoretisch weiterhin ein höheres Angebot abgeben und die Aktionäre von Fox müssen dem Verkauf noch mehrheitlich zustimmen. Rupert Murdoch, der CEO von Fox, hat sich jedoch in der Vergangenheit mehrfach positiv gegenüber Disney geäußert. In einer Stellungnahme anlässlich der Zustimmung des Justizministeriums meinte er, dass der Deal in sechs bis zwölf Monaten abgeschlossen sein könnte. Die Zeichen stehen also mehr als gut, dass die X-Men und Co. tatsächlich bald den Avengers auf einer Leinwand Gesellschaft leisten. -
„Jurassic World 2“: Macher erklärt, was alle falsch verstanden haben
Donnerstag, 05.07.2018, 14:55:54 UhrWeitere Links:
Einige Wochen nach dem deutschen Kinostart lief Jurassic World 2: Das gefallene Königreich mit etwas Verspätung auch in den USA an. Drehbuchautor und Produzent Colin Trevorrow nutzte diese Gelegenheit, um ein Missverständnis des Films zu erklären und verwirrte damit alle nur noch mehr. Achtung: Es folgen Spoiler zu Jurassic World 2: Das gefallene Königreich!
Zu Beginn von Jurassic World 2: Das gefallene Königreich sehen wir einige Handlanger von Bösewicht Eli Mills (Rafe Spall) auf Isla Nublar. In dem bereits gescheiterten Freizeitpark Jurassic World wollen sie Proben des Indominus Rex sammeln, was natürlich gewaltig schiefläuft.
Wie Autor und Produzent Colin Trevorrow jetzt verriet, haben aber wohl alle Zuschauer bei diesem Prolog etwas Entscheidendes missverstanden. Trevorrow enthüllte, dass diese Szenen kurz nach dem Ende von Jurassic World spielen. Zwischen den eigentlichen Ereignissen von Das gefallene Königreich und diesen Szenen auf Isla Nublar vergehen dann wiederum Jahre. In dieser Zeit konnten Mills und Dr. Wu (BD Wong) den Indoraptor züchten. Somit wäre also erklärt, woher diese Killerbestie so vermeintlich schnell herkommt. Allerdings wirft die Erklärung von Trevorrow weitere Fragen auf.
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„Jurassic World 2“: Diese 12 Anspielungen verstecken sich in „Das gefallene Königreich“ Der Anfang von Jurassic World 2 ergibt jetzt weniger Sinn Wenn der Prolog tatsächlich kurz nach dem Scheitern von Jurassic World einsetzt, ergibt das dort Gezeigte wenig Sinn. Die Söldner von Mills denken offenbar, dass ihnen auf der Insel und in der Bucht davor keine Gefahr mehr droht. Einer von ihnen im U-Boot sagt sogar, dass der Mosasaurus inzwischen tot sein müsste.
Wenn hingegen lediglich Wochen oder nur ein Monat vergangen sind, wie Trevorrow verriet, dann wäre diese Annahme der Söldner reichlich naiv gewesen. Eventuell hat Mills die Söldner belogen und gesagt, dass ihnen auf der Insel keinerlei Gefahr mehr droht, um sie dorthin zu locken. Damit hätte er allerdings die gesamte Operation selbst gefährdet, immerhin wären sie dann entsprechend leichtsinnig und schlecht vorbereitet gewesen.
Jetzt starten „Jurassic World“-Quiz: Wie gut kennst du die Dinos in der Filmreihe?
Darüber hinaus wirkt das Entkommen des Mosasaurus in diesem Kontext fragwürdig. Die riesige Raubbestie war schließlich einige Jahre im offenen Meer unterwegs. Die Ozeane dieser Erde sind gigantisch, aber dass diese Killerbestie nie irgendwo Menschen belästigt hat und niemandem aufgefallen ist, erscheint dann doch unwahrscheinlich.
Erst zum Ende des Films sehen wir, wie der Mosasaurus nach ein paar Surfern schnappt. Die Schlussmontage legt den Eindruck nahe, dass dies zeitnah zum Ausbruch der Dinosaurier aus dem Anwesen der Lockwoods stattfindet. Hat sich der Mosasaurus also seinen großen Auftritt wirklich ein paar Jahre aufgehoben? Auch wenn dies nicht direkt ein Logikfehler ist, so hat Jurassic World 2: Das gefallene Königreich sich doch erstaunlich wenig Mühe gegeben, dies anständig in einen nachvollziehbaren Kontext einzuordnen. -
Kinostart vorverlegt: Alle Infos zu „Slender Man“
Donnerstag, 05.07.2018, 14:39:53 UhrWeitere Links:
Der erste Trailer zur Verfilmung des Slenderman-Mythos Slender Man führte zu positiven Reaktionen bei Horrorfans. Allerdings sorgte das Projekt bereits jetzt bei einigen für Unmut, da es tragische Ereignisse im Zusammenhang mit der Geschichte verharmlosen soll. Jetzt steht endlich der finale deutsche Kinostart fest.
Nachdem Sony den eigentlichen Kinostarttermin von Slender Man in den USA vom 18. Mai 2018 auf den 24. August 2018 verlegt hat, sah es kurzfristig danach aus, dass der lang erwartete Horrorfilm gar nicht mehr in die Kinos kommen könnte, wie Screenrant berichtete. Grund dafür war anscheinend ein Disput zwischen den Produzenten und den Verantwortlichen des Studios Sony über die Vermarktung des Films. Während die Filmemacher ihr Werk für einen Kinostart im großen Stil bewerben wollten und es als Blockbuster-tauglich empfanden, schwebte den Strategen von Sony etwas anderes vor. Sie wollten deutlich weniger Geld in die Hand nehmen und den Film relativ geräuschlos einem kleineren Publikum präsentieren.
Jetzt ist es aber anscheinend doch noch zu einer Einigung gekommen, denn Sony hält an dem Film fest. Der Weg ins Kino ist wieder geöffnet und es gibt für die wartenden Fans in Deutschland sogar noch eine weitere gute Nachricht. So verschiebt sich der geplante deutsche Kinostart vom 6. September 2018 vor auf den 23. August 2018.
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6 echte Fälle des Geisterjäger-Paares aus „Conjuring“ Slender Man soll ein wahres Phänomen sein: Alle Infos zum Film 2009 fing alles an. Ein Herr namens Erik Knudsen nahm an einem Foto-Wettbewerb teil und reichte ein Bild ein, das mittlerweile ein verblüffendes Eigenleben entwickelt hat. Der darauf zu sehende hagere Herr mit undefiniertem Gesicht stand schnell Pate für allerhand Gruselgeschichten, die sich seither um ihn ranken. So soll der Anzugträger unter anderem für Kindesentführungen verantwortlich sein und seine Opfer daraufhin zu grausamen Taten anstiften.
Im echten Leben hat das Horror-Wesen bereits für einige Schreckenstaten gesorgt, die in der sehenswerten Dokumentation Beware the Slenderman aufgearbeitet werden. Es geht unter anderem um die Geschichte von Jugendlichen, die sich angestiftet sahen, ein junges Mädchen zu misshandeln. Ob dieses Verbrechen auch im Spielfilm von Regisseur Sylvain White (Ich werde immer wissen, was du letzten Sommer getan hast) eine Rolle spielt, wissen wir spätestens am 23. August 2018. -
Nach 7 Jahren: Marvel löst endlich Geheimnis um Captain America
Donnerstag, 05.07.2018, 13:58:25 UhrWeitere Links:
2011 betrat Captain America zum ersten Mal die Bühne des Marvel Cinematic Unvierse (MCU). In Captain America: The First Avenger musste er sich gegen den Hydra-Anführer Red Skull behaupten und landete am Ende nach einem Eisbad in der heutigen Zeit. Eine Frage beschäftigte die Fans dabei allerdings bis jetzt!
Nachdem Red Skull (Hugo Weaving) durch den Tesseract aus dem Weg geräumt wurde, musste Captain America (Chris Evans) das mächtige Artefakt unschädlich machen. In Captain America: The First Avenger opferte er sich letztlich selbst und legte deswegen eine Bruchlandung im Polarmeer hin. 70 Jahre später wurde er von S.H.I.E.L.D. in unserer heutigen Zeit aufgetaut. Doch wie überlebte Captain America diese Schockfrostung?
Die Antwort liefert die Ausstellung Marvel Avengers S.T.A.T.I.O.N. in Las Vegas (via Reddit). Dort wird den Besuchern erklärt, dass Bluttests an Captain America die erstaunliche Antwort zutage förderten. Der Marvel-Held war tatsächlich dazu in der Lage, sein Blut trotz 70 Jahre eisiger Temperaturen nicht gefrieren zu lassen.
Explanation to how Cap survived the ice found in Avengers S.T.A.T.I.O.N. in Las Vegas from r/marvelstudios
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Marvel-Helden | Alle Superhelden aus den MCU-Filmen Captain America halb Mensch, halb Bärtierchen Dies gelang ihm, weil seine Leber enorme Menge an Glykogen herstellte. Dadurch wurde wiederum die Gefriertemperatur seines Blutes enorm heruntergesetzt. Captain America stellte sich also quasi selbst ein intravenöses Frostschutzmittel her. Dies kommt in der Natur beispielsweise bei den mikroskopischen Bärtierchen und Fröschen, die Winterschlaf halten, vor. Bei Menschen war dies jedoch nie zuvor beobachtet worden, wie die Erklärung abschließt.
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Das Super-Serum, das Steve Rogers zu Captain America machte, verlieh ihm also offensichtlich nicht nur übermenschliche körperliche Stärke. Es steigerte insgesamt seine Fähigkeit, widrige Umstände zu überleben, selbst 70 Jahre im Eis richteten keine (bekannten) dauerhaften Schäden bei ihm an. Somit können wir auch dieses Marvel-Geheimnis nach sieben Jahren endlich zu den Akten legen. -
„Harry Potter und das verwunschene Kind“ kommt nach Deutschland!
Donnerstag, 05.07.2018, 10:12:06 UhrWeitere Links:
Neun Jahre nach Harry Potter und die Heiligtümer des Todes setzte Joanne K. Rowling ihre magische Geschichte 2016 fort. Diesmal als Theaterstück konzipiert, beginnt Harry Potter und das verwunschene Kind 19 Jahre nachdem wir Harry und Co. verlassen hatten. Wer das Stück sehen wollte, musste allerdings nach London oder New York reisen. Doch das ändert sich bald.
Das Theaterstück Harry Potter und das verwunschene Kind kommt im Frühjahr 2020 endlich nach Deutschland. Im Hamburger Mehr! Theater am Großmarkt soll es seine Premiere feiern, wie Produzenten des Stückes der Deutschen Presse-Agentur (via Berliner Zeitung) mitgeteilt haben.
Im Mai nächsten Jahres sollen aufwendige Umbauarbeiten beginnen, um den achten Teil der magischen Reihe zu ermöglichen. Wann der Vorverkauf startet und wie viel eine Karte kostet, wird in den kommenden Monaten bekannt gegeben. Harry Potter und das verwunschene Kind soll im deutschsprachigen Raum exklusiv in Hamburg aufgeführt werden, entsprechend wird das Stück auf absehbare Zeit nicht in weiteren Städten ins Programm genommen.
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„Harry Potter“: 10 Easter Eggs, die ihr bestimmt verpasst habt Harry Potter und das verwunschene Kind ist auch als Buch erhältlich Harry Potter und das verwunschene Kind wird in zwei Parts aufgeführt. Zuschauer können diese entweder an einem Tag mit einer Pause zwischen den einzelnen Teilen sehen oder über zwei aufeinanderfolgenden Abenden verteilt.
Jetzt starten Quiz für alle „Harry Potter“-Fans: Kennst du Hogwarts & Co.?
Am 3. Juli 2016 feierte das Theaterstück seine Premiere in London, inzwischen läuft es auch am Broadway in New York. Zudem sollen 2019 San Francisco und das australische Melbourne folgen. Harry Potter und das verwunschene Kind ist außerdem in Skript-Form als Buch erhältlich.
Die achte Geschichte setzt beim Epilog aus Harry Potter und die Heiligtümer des Todes ein, also 19 Jahre nach der Schlacht von Hogwarts. Im Zentrum der Handlung steht Harrys Sohn Albus Severus, der zu seinem Vater ein angespanntes Verhältnis hat. Aus eigentlich noblen Gründen will Albus einen Fehler von Harry Potter korrigieren, stößt damit jedoch eine Reihe von Ereignissen an, die nicht nur seine Familie in Gefahr bringt. -
Nach 30 Jahren: „Chucky – Die Mörderpuppe” kommt zurück!
Mittwoch, 04.07.2018, 14:25:43 UhrWeitere Links:
In diesem Jahr feiert die fiese Mörder-Puppe Chucky ihr 30-jähriges Jubiläum. Für das Filmstudio MGM Anlass genug, um dem Genreklassiker Chucky Die Mörderpuppe ein gebührendes Remake zu spendieren. Das überraschende Reboot soll sogar nicht allzu lange auf sich warten lassen.
Neben den Plänen von Schöpfer Don Mancini, der besessenen Horror-Puppe eine eigene Serie zu widmen, soll Chucky nun auch wieder auf der Kinoleinwand sein Unwesen treiben. Für eine Kinoauswertung reichte es zuletzt im Jahr 2004, Chuckys Baby war der fünfte von bislang sieben Teilen der bekannten Filmreihe.
Wann die geplante TV-Serie an den Start gehen wird, ist bislang nicht bekannt, auch welcher Sender sich der gruseligen Mörder-Puppe annehmen wird, ist noch unklar. Dafür wollen die Verantwortlichen von MGM jetzt deutlich Gas geben, was das Remake von Chucky die Mörderpuppe betrifft.
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11 Horrorfilme für Menschen, die schon alles gesehen haben! Drehbeginn bereits diesen September Wie Collider berichtet, sollen die Dreharbeiten zur Neuauflage sogar noch diesen September in Vancouver starten. Auf dem Regiestuhl für das ambitionierte Projekt, das uns möglicherweise schon im kommenden Jahr erwartet, konnte Lars Klevberg verpflichtet werden. Der Norweger zeigte sich in der Vergangenheit für den Kurzfilm Polaroid verantwortlich, von dem die Weinstein Company eine Adaption in Spielfilmlänge produzieren ließ. Geplant war ein Release für den 1. Dezember 2017, der jedoch aufgrund des Weinstein-Skandals auf unbestimmte Zeit verschoben werden musste. Das Drehbuch stammt aus der Feder von Tyler Burton Smith (Kung Fury 2, Quantum Break), produzieren werden das Remake David Katzenberg und Seth Grahame-Smith. Das Produzenten-Duo bewies sein Können bereits beim Horror-Hit Es. Laut Collider soll Chucky übrigens einen Neuanstrich in puncto Mechanik bekommen und der Film eine technisch fortgeschrittene Puppe auf die große Leinwand zaubern. Außerdem soll es um eine Gruppe von Jugendlichen gehen, vergleichbar in etwa mit der Netflix-Serie Stranger Things.
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Auf Netflix: 10 Horrorfilme, die ihr unbedingt sehen solltet Näheres zur Handlung oder konkrete Infos bezüglich des Casts sind bisher noch nicht durchgedrungen, vermutlich wird die Killer-Figur aber wieder auf den Namen Chucky hören wenngleich Collider einen neuen Namen nicht ausschließt. 15 Jahre nach dem letzten Chucky-Kinofilm ist es jedenfalls längst an der Zeit, dass die ikonische Puppe uns erneut in den hiesigen Kinosälen heimsucht. -
Wegen „Fan“-Hass: „Star Wars“-Darsteller hatte Selbstmordgedanken
Mittwoch, 04.07.2018, 13:35:24 UhrWeitere Links:
Dass die Star Wars-Reihe kein normales Franchise ist, mussten wir erst kürzlich wieder erfahren. Aufgrund des anhaltenden Hasses durch Fans zog sich Star Wars 8: Die letzten Jedi-Star Kelly Marie Tran aus den sozialen Netzwerken zurück. Einen ihrer Kollegen traf die Ablehnung der Zuschauer sogar deutlich schlimmer, wie er jetzt enthüllte.
Star Wars: Episode 1 Die dunkle Bedrohung gilt für viele weiterhin als einer der schlechtesten Teile der Reihe. Entsprechend negativ blicken viele auf den Film und einzelne Aspekte, allen voran Jar Jar Binks ist immer wieder das Ziel von Hass und Gespött.
Dessen Darsteller Ahmed Best enthüllte jetzt, dass er wegen der negativen Reaktionen Selbstmordgedanken hatte. In einem Post, den er unter anderem bei Instagram veröffentlichte, ist Best mit seinem Sohn auf einer Brücke zu sehen. Laut Best war dies der Ort, an dem er beinahe sein Leben beendet hätte.
I’ve been thinking of doing a twenty year #ThePhantomMenace solo show next year. I don’t talk a lot about my experience as #jarjarbinks because a lot of it is very painful. I faced a media backlash that still affects my career today. This was the place I almost ended my life. It’s still hard to talk about. I survived and now this little guy is my gift for survival. I’m ready to tell this story but I’m curious to know if a show like this is something people want to see. Lemme know. #depressionisreal #survivor #soninmyeyes #fathersonvacay
Ein Beitrag geteilt von Ahmed Best (@bestahmed) am Jul 3, 2018 um 1:01 PDT
Jetzt starten „Herr der Ringe“ oder „Star Wars“? Woher stammt das Filmzitat?
Ahmed Best will nächstes Jahr eine Star Wars-Show veranstalten Heute ist Ahmed Best dankbar, dass er sich nicht Suizid begangen hat. Seinen Sohn bezeichnet er als mein Geschenk, weil ich überlebt habe. Die negative Resonanz um Jar Jar Binks beeinflusst seine Karriere noch heute, berichtet Best. Er ist dennoch bereit, sich dem zu stellen.
Im kommenden Jahr, zum 20. Jubiläum von Die dunkle Bedrohung, will Best eine Solo-Show veranstalten, wo er seine Erfahrung von den Dreharbeiten und den anschließenden Reaktionen wiedergeben möchte.
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Darum hören wir nichts mehr von „Star Wars“-Star Hayden Christensen George Lucas hatte Jar Jar Binks als den Witzelieferanten in dem ersten Teil seiner Prequel-Trilogie auserkoren. Der tollpatschige Gungan sollte eigentlich mit seinem Auftritt und dem Akzent so manche Szene stehlen. Bei vielen Zuschauer zündeten die humoristischen Einlagen jedoch nicht und Jar Jar Binks wurde von vielen als einer der Gründe auserkoren, warum die erste Episode in ihren Augen scheiterte. Nach den negativen Reaktionen wurde die Präsenz von Jar Jar Binks in den folgenden beiden Episoden deutlich heruntergefahren.
Ahmed Best ist noch heute als Schauspieler aktiv und spricht in Videospielen und TV-Serien wie Robot Chicken weiterhin Jar Jar Binks. Neben ihm litt auch Jake Lloyd, der Darsteller von Anakin Skywalker, unter der negativen Resonanz auf Die dunkle Bedrohung. Von seinen Mitschülern wurde er gehänselt und die harsche Kritik an seiner Rolle ging auch an ihm nicht spurlos vorbei. Er beendete kurz darauf seine Schauspielkarriere und befindet sich heute in einer psychiatrischen Anstalt, wo bei ihm Schizophrenie diagnostiziert wurde.
Wenn ihr Selbstmordgedanken habt oder Betroffene kennt, könnt ihr euch kostenlos an die Notfall-Seelsorge unter 0800 111 0 111 rund um die Uhr wenden. Außerdem gibt es in ganz Deutschland Beratungsstellen der Deutschen Gesellschaft für Suizidpräventation, die euch ebenfalls helfen können. -
Neuauflage von „Suspiria” sorgt für extreme Reaktionen
Mittwoch, 04.07.2018, 12:33:49 UhrWeitere Links:> https://www.indiewire.com/2018/04/suspiria-reactions-luca-guadagninos-disturbing-footage-1201957981/
Wohl kaum ein Film sorgt in diesem Jahr für so viel Aufsehen wie das Remake von Dario Argentos Horror-Klassiker Suspiria. Dabei ist der Film mit Fifty Shades of Grey-Star Dakota Johnson noch nicht mal in den Kinos angelaufen. Diejenigen, die ihn bereits sehen durften, berichten sowohl mit Verzücken als auch mit Entsetzten von ihren Erlebnissen.
Schon Dario Argentos Original aus dem Jahr 1977 ist alles andere als ein netter Film, den man sich nebenbei zum gemütlichen Nachmittags-Tee anschauen kann. Die Neuauflage von Luca Guadagninos (Call Me By Your Name) scheint dem Klassiker des italienischen Giallos in nichts nachzustehen. Wir berichteten bereits, dass die Dreharbeiten auf Hauptdarstellerin Dakota Johnson so verstörend wirkten, dass sie im Anschluss eine Therapie machte. Jetzt trudeln nach und nach erste Reaktionen zum fertigen Film ein, die deutlich machen, dass es sich beim Remake ebenfalls um alles andere als leichte Kost handelt.
Schon ein kleiner Ausschnitt, der bei der diesjährigen CinemaCon gezeigt wurde, reichte, um extreme Reaktionen beim Publikum hervorzurufen. Manche Zuschauer mussten gar mit Brechreiz das Kino verlassen, um das Mobiliar nicht zu verschmutzen, wie IndieWire berichtet. Dort findet ihr eine Aufzählung verschiedener Reaktionen auf eine Szene, in der eine Ballettänzerin in Stücke gerissen wird und dabei sämtliche Körperflüssigkeiten ausscheidet. Hier ist ein Beispiel für eine solche Reaktion:
Amazon just world premiered a scene from Luca Guadagnino's 'Suspiria' remake and it's one of the most fucked up things I've ever seen at #CinemaCon. People at my table turned away from the screen. All I can say is it's beyond extreme and gross and I need to see more.
Steven Weintraub (@colliderfrosty) April 26, 2018
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Wegen dieser Horrorfilme mussten Zuschauer ins Krankenhaus Quentin Tarantino musste nach Sichtung von Suspiria weinen Regisseur Luca Guadagnino zeigte seinen Film bereits dem befreundeten Regisseur Quentin Tarantino. Der Macher von ebenfalls nicht gerade blutarmen Filmen zeigte sich bei der Sichtung weniger schockiert als manch gewöhnlicher Zuschauer, überraschte mit seiner Reaktion aber dennoch. Ihm hat der Film so gut gefallen, dass er am Ende gar weinen musste, wie IndieWire berichtet. In den USA startet Suspiria am 2. November 2018 in den Kinos. Wir hoffen, dass zeitnah auch ein deutscher Kinostart bekannt gegeben wird. -
Disney schließt „DisneyToon Studios“
Dienstag, 03.07.2018, 13:24:47 UhrWeitere Links:> https://www.hollywoodreporter.com/news/disney-shuts-down-animation-house-disneytoon-studios-1124168
Die Walt Disney Company feiert seit ihrer Gründung im Jahr 1923 Erfolge in Serie und hat sich zu einem der mächtigsten Studios Hollywoods entwickelt, wenn nicht dem mächtigsten überhaupt. Bei den ständigen Expansionen ist es nicht verwunderlich, dass einige Altlasten auf der Strecke bleiben. Jetzt hat es die DisneyToon Studios erwischt.
Von Marvel bis Star Wars reicht mittlerweile das stetig wachsende Portfolio des Disney-Konzerns. Wenn alles mit rechten Dingen zugeht ist, könnte bald auch das Studio Fox vom Giganten geschluckt werden. Damit wächst und wächst das Unternehmen immer weiter und hat sich längst davon verabschiedet, nur Zeichentrickfilme und Märchen zu produzieren.
1990 sah die Situation noch etwas anders aus. Damals wurde der Ableger DisneyToon Studios gegründet, der sich auf Direct-to-Video-Produktionen spezialisierte. Dabei wurden meist Fortsetzungen bekannter Kinohits wie beispielsweise Die Schöne und das Biest realisiert. Doch damit ist nun Schluss. Nachdem seit 2015 kein neuer Film entstand, wird das Studio nun komplett geschlossen, wie der Hollywood Reporter berichtet.
Disney schließt DisneyToon Studios In der heutigen Zeit werden immer weniger DVDs und Blu-rays gekauft, zumal der Anteil an Streaming immer weiter wächst. Zwar hätten die DisneyToon Studios Inhalte für den angekündigten hauseigenen Streaming-Dienst von Disney produzieren können, doch die Verantwortlichen hinter den Kulissen entschieden anders. Sie haben beschlossen, gänzlich auf die eigens für den Heimgebrauch produzierten Filme zu verzichten.
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Natürlich kamen die Direct-to-DVD-Produktionen nie an ihre großen Kino-Vorbilder heran, dennoch dürften einige Kindheiten in den 1990er Jahren von dem Werk aus den DisneyToon Studios beeinflusst worden sein. Für viele dürfte zumindest eine kleine Ära zu Ende gehen. -
Universal verwöhnt Horror-Fans mit 30 Neuauflagen alter Klassiker
Montag, 02.07.2018, 15:26:39 UhrWeitere Links:Während das groß angekündigte Dark Universe nicht recht in die Gänge kommen mag, können sich Horror-Fans wenigstens über einen opulenten Blick in die Vergangenheit von Universals Horror-Geschichte freuen.
Nach dem eher mäßigen Erfolg von Die Mumie mit Tom Cruise liegt das Dark Universe derzeit brach. Die Chefs Alex Kurtzman und Chris Morgan haben bereits das Handtuch geworfen und es ist derzeit noch nicht klar, wann ein neuer Anlauf gestartet werden könnte und wie dieser dann konkret aussehen würde. Dafür gibt es gute Nachrichten für alle Nostalgiker, denn das Studio blickt in einer opulenten Box auf seine lange Geschichte zurück. Ganze 30 Filme aus dem sogenannten Classic Monster Universe werden bald erstmalig auf Blu-ray veröffentlicht.
Schon 2014 erschienen die Filme der klassischen Ära von 1931 bis 1956 auf DVD. Damals fehlte allerdings jegliches Bonusmaterial, was beim Release auf Blu-ray nun nachgereicht wird. Neben einem umfangreichen Booklet werden diverse Behind-the-Scenes-Dokumentationen sowie Featurettes über die damaligen Stars Bela Lugosi, Boris Karloff, Lon Chaney Jr. und Jack Pierce erstmalig veröffentlicht, sowie weitere Archiv-Aufnahmen und Trailer. Via Amazon lässt sich die Box bereits jetzt aus den USA per Vorbestellung importieren. Veröffentlicht wird die Monster-Box am 28. August 2018. Wann und ob auch eine deutsche Version erscheint, ist noch unklar.
Dracula (1931)
Frankenstein (1931)
The Mummy (1932)
The Invisible Man (1933)
The Bride of Frankenstein (1935)
Werewolf of London (1935)
Dracula’s Daughter (1936)
Son of Frankenstein (1939)
The Invisible Man Returns (1940)
The Invisible Woman (1940)
The Mummy’s Hand (1940)
The Wolf Man (1941)
The Ghost of Frankenstein (1942)
The Mummy’s Ghost (1942)
The Mummy’s Tomb (1942)
Invisible Agent (1942)
Phantom of the Opera (1943)
Frankenstein Meets the Wolf Man (1943)
Son of Dracula (1943)
House of Frankenstein (1944)
The Mummy’s Curse (1944)
The Invisible Man’s Revenge (1944)
House of Dracula (1945)
She-Wolf of London (1946)
Abbott and Costello Meet Frankenstein (1948)
Abbott and Costello Meet the Invisible Man (1951)
Creature from the Black Lagoon (1954)
Abbott and Costello Meet the Mummy (1955)
Revenge of the Creature (1955)
The Creature Walks Among Us (1956)
Wir hoffen, dass die Box auch regulär in Deutschland erscheint und wir uns nicht nur mit dem Import begnügen müssen. Schließlich handelt es sich bei den 30 Filmen um Klassiker, die das Genre seinerzeit massiv geprägt haben. Vielleicht mobilisiert die Rückschau ja auch noch zusätzliche Kräfte beim schwierigen Neuaufbau. -
„Avengers 4“: Das soll der Titel des neuen Marvel-Hits sein
Montag, 02.07.2018, 15:00:35 UhrWeitere Links:
Bald startet in den deutschen Kinos mit Ant-Man and the Wasp der nächste Marvel-Film. Gedanklich dürften viele Fans aber längst bei Avengers 4 sein. Neben der Handlung selbst richtet sich das Augenmerk dabei weiterhin auf noch immer unbekannte Titel. Doch zumindest dieses Mysterium könnte jetzt gelöst worden sein.
Den Namen Trent Opaloch (ja, der Mann heißt wirklich so) kennen wohl wenige Marvel-Fans. Dabei könnte uns der Kameramann jetzt das größte Geheimnis um Avengers 4 verraten haben. Auf seiner Website führte er die Filme auf, an denen er gearbeitet hat unter anderem Avengers: End Game.
Inzwischen hat Opaloch den Titel dieses Films wieder überarbeitet, jetzt steht dort erneut nur Avengers 4. Omega Underground konnte allerdings einen Screenshot der vorherigen Version sichern. Heißt der vierte Avengers-Filme also wirklich End Game?
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8 Fehler, die ihr vermutlich in Marvel-Filmen verpasst habt Ist End Game doch nicht der Titel für Avengers 4? In Avengers 3: Infinity War benutzt Doctor Strange (Benedict Cumberbatch) gegenüber Tony Stark (Robert Downey Jr.) diese Formulierung. Nachdem er Thanos (Josh Brolin) den Zeitstein überreicht hatte, meinte Strange, dass sie sich nun im End Game befinden würden.
Dank des Zeitsteins hatte Doctor Strange genau eine Möglichkeit gesehen, in der die Avengers gegen Thanos gewinnen würden. Die populärste Theorie lautet deswegen, dass er den Zeitstein absichtlich aufgegeben hat, um diese Chance zu ermöglichen. Avengers 4 würde dann zeigen, wie diese eine Möglichkeit wahr wird, entsprechend wäre der Titel End Game durchaus passend.
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„Avengers Infinity War“: 15 Easter Eggs, die nur wahre Fans gefunden haben Offiziell bestätigt ist dies allerdings nicht. Vielmehr meinten die beiden Regisseure Joe und Anthony Russo in einem Interview, dass der Titel von Avengers 4 nie in Avengers 3: Infinity War laut ausgesprochen wird. Entsprechend wäre End Game ausgeschlossen.
Wir müssen uns wohl oder übel weiterhin in Geduld üben. MCU-Chef Kevin Feige meinte erst kürzlich, dass der Titel von Avengers 4 erst nach dem ersten Teaser für Captain Marvel enthüllt wird. Folglich müssen wir noch ein paar Monate warten. Sofern Trent Opaloch die Bombe nicht schon hat platzen lassen und alle Pläne der Verantwortlichen ohnehin umgeworfen hat. -
Disney plant Neuverfilmung von „Susi und Strolch“
Montag, 02.07.2018, 12:27:08 UhrWeitere Links:> https://www.hollywoodreporter.com/heat-vision/lady-tramp-remake-be-directed-by-charlie-bean-1094301
Aus alt mach neu lautet schon seit längerer Zeit ein beliebtes Motto im Hause Disney. Erfolge der jüngsten Vergangenheit geben den Konzern-Verantwortlichen recht und so können wir uns bald unter anderem auf ein Remake von Der König der Löwen freuen. Doch das ist längst noch nicht das Ende der trickreichen Fahnenstange. Nur echt mit extra-langer Nudel: Susi und Strolch bekommt ein Remake. © Disney
Vor 63 Jahren veröffentlichte der Disney-Konzern einen seiner beliebtesten Filme. Bis heute berührt die Liebesgeschichte zwischen Cocker-Spaniel-Dame Susi und Streuner Strolch Jung und Alt und so blicken viele Fans gespannt auf die bestätigte Neuauflage des Klassikers. Der Trickfilm Susi und Strolch aus dem Jahre 1955 wird wie so viele seiner Art demnächst eine Realverfilmung erhalten.
Bald sollen dafür auch die ersten Stars verkündet werden, zumindest wenn wir That Hashtag Show Glauben schenken dürfen. Laut deren Quellen will Disney die beiden Titelrollen von Susi und Strolch neben weiteren anderen Parts mit nicht-kaukasischen Darstellern besetzen. Wer den tierischen Figuren dann seine Stimme leihen darf, sollten wir in absehbarer Zukunft erfahren, da die Produktion der Neuverfilmung bald an Fahrt gewinnt.
Nicht nur die Geschichte von Susi und Strolch wird neu verfilmt, hier sind 15 weitere Klassiker, die bald ein Remake bekommen:
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15 Zeichentrick-Klassiker, die Disney neu verfilmen will Besonderes Augenmerk bei der Neuverfilmung fällt sicherlich auf die Besetzung der beiden Siam-Katzen Si und Am. Diese wurden aufgrund ihrer rassistischen Stereotype kritisiert. Ob das Remake die beiden Charaktere einfach weglässt oder komplett überarbeitet, bleibt abzuwarten.
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10 Szenen aus Disney-Filmen, die heute niemals erlaubt wären Neuauflage von Susi und Strolch kommt 2019: Regisseur steht fest Mit Charlie Bean konnte bereits ein Regisseur für das Remake von Susi und Strolch verpflichtet werden, wie The Hollywood Reporter berichtet. Zuletzt realisierte der Filmemacher The LEGO Ninjago Movie, jetzt darf er sich an einen echten Klassiker wagen. 2019 soll die Neuauflage dann fertig sein, in die Kinos kommt die Realverfilmung allerdings nicht.
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Im Rahmen einer neuen Streaming-Offensive wird Susi und Strolch ausschließlich auf einer derzeit noch im Aufbau befindlichen Disney-Plattform zum Abruf bereit stehen. Mit dem neuen Streaming-Dienst soll den etablierten Anbietern wie Netflix Konkurrenz gemacht werden, dafür sollen vier bis sechs exklusive Filme für pro Jahr beim Streaming-Service von Disney erscheinen. Wir sind gespannt, ob die hauptsächlich am Computer entstehende Neuauflage des Klassikers dem Original in Punkto Charme die Nudel reichen kann und freuen uns auf weitere neue Projekte des kommenden Streamingportals. -
„Ant-Man“: Bestes Easter Egg jetzt nach 3 Jahren endlich bestätigt
Freitag, 29.06.2018, 14:06:50 UhrWeitere Links:
Auf einige Dinge wollen viele Zuschauer bei Marvel-Filmen nicht mehr verzichten: Die Superhelden selbst natürlich, Witze, jemand verliert seinen Arm, die Post-Credit-Scene und die zahlreichen Easter Eggs. Einige Fans suchen inzwischen in jeder Szene akribisch nach versteckten Anspielungen und eine davon aus Ant-Man wurde jetzt drei Jahre später endlich offiziell bestätigt.
Nach dem Spektakel Avengers 3: Infinity War schraubt das Marvel Cinematic Universe (MCU) beim nächsten Film etwas an der Größe. Ant-Man and the Wasp erwartet uns ab dem 26. Juli 2018 in deutschen Kinos und deswegen rückt jetzt verständlicherweise der erste Teil wieder mehr ins Bewusstsein.
Dort sahen wir unter anderem, wie Ant-Man (Paul Rudd) im finalen Kampf in den subatomaren Raum (im Original: Quantum Realm) schrumpfen musste. Dieser wird im zweiten Teil und wohl auch in Avengers 4 eine wichtige Rolle spielen. Umso schöner, dass MCU-Chef Kevin Feige jetzt drei Jahre nach dem Start von Ant-Man ein Easter Egg bezüglich des subatomaren Raumes bestätigte.
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„Avengers: Infinity War“: So sehen die Stars des Marvel-Films privat aus Die Original-Wasp war tatsächlich in Ant-Man zu sehen Wenn sich Ant-Man in den subatomaren Raum schrumpft, ist die Silhouette der Original-Wasp Janet zu sehen. Fans bemerkten dieses Easter Egg relativ schnell, jetzt bestätigte es Kevin Feige bei einer Pressekonferenz (via Screenrant). Die Macher haben laut ihm den Schatten von Janet extra für die Fans eingebaut, die Bild für Bild eines Marvel-Films untersuchen.
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Marvel Cinematic Universe: Die besten Easter Eggs aus den Superhelden-Filmen Selbst mit dem Wissen, dass die Wasp-Silhouette in dieser Szene zu sehen ist, kann man sie leicht übersehen. Die einzelnen Bilder, auf denen ihre Umrisse besser zu erkennen sind, findet ihr hier.
Die Original-Wasp Janet Van Dyne, die Michelle Pfeiffer verkörpert, spielt in Ant-Man and the Wasp eine wichtige Rolle. Ant-Man und die neue Wasp (Evangeline Lilly), die Tochter Janet, müssen sie aus dem subatomaren Raum befreien, wo Janet seit einigen Jahrzehnten gefangen ist. Wie sie befreit werden kann, welche Rolle der subatomare Raum noch spielt und welche Easter Eggs uns diesmal erwarten, erfahren wir in wenigen Wochen im neuesten Marvel-Film. -
„Avengers 4“: Die schlimmste Befürchtung der Fans wird wohl wahr
Freitag, 29.06.2018, 17:36:50 UhrWeitere Links:> https://www.kino.de/film/marvels-the-avengers-2012/quiz/avengers-quiz-welcher-marvel-held-bist-du/
Avengers 3: Infinity War hat die Welt des Marvel Cinematic Universe (MCU) dezent auf den Kopf gestellt. Entsprechend erwartungsvoll blicken die Fans auf die Fortsetzung, wobei viele befürchten, dass sich die Situation dort für einige der Helden sogar noch verschlimmern könnte. Laut des Chefs des MCU sogar zurecht, denn wir müssen uns wohl wirklich auf endgültige Abschiede einstellen. Achtung: Es folgen Spoiler zu Avengers 3: Infinity War!
Nachdem sich der Staub gelegte hatte, erkannten die Fans ziemlich schnell, welche Marvel-Helden den Infinity War überlebt hatten. Unter ihnen waren alle Original-Avengers, die die Superhelden-Truppe mit Marvel’s The Avengers vor sechs Jahren begründete.
Eine These setzte sich in der Folge durch: Die Gründungsmitglieder haben überlebt, weil sie mit Avengers 4 ihr letztes Kapitel schreiben werden, bevor endgültig eine neue Generation übernimmt. Im Gespräch mit io9 tat MCU-Chef Kevin Feige wenig, um diese Befürchtungen zu zerstreuen. Im Gegenteil.
Bezüglich der überlebenden Original-Avengers meinte Feige: Ich glaube mit einer Filmreihe, die seit zehn Jahren läuft und mit ‚Avengers 4‘ auf einen Abschluss zusteuert, den du normalerweise mit dieser Art Filme nicht erhältst, könnt ihr euch den Rest selbst denken.
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„Avengers: Infinity War“: Wer stirbt? Wer überlebt? (Spoiler!) Iron Man und Co. stehen vor dem Aus Was wir uns dazu denken, deckt sich mit dem, was die Fans schon zuvor befürchteten. Das MCU läuft ausgehend von Iron Man seit 10 Jahren und Avengers 4 wurde von Offiziellen mehrmals als das Ende einer Ära oder eben eine Art Abschluss bezeichnet. Da Kevin Feige dies ausgerechnet in Bezug auf die überlebenden Gründungsmitglieder der Avengers sagt, lässt nur einen Schluss zu: Iron Man (Robert Downey Jr.), Captain America (Chris Evans) und Co. werden in ihrem nächsten Marvel-Film das MCU verlassen.
Entsprechende Gerüchte halten sich seit Jahren, schon bevor der Ausgangslage, mit der uns Avengers 3: Infinity War versehen hat. Die Verträge von Chris Evans und Chris Hemsworth (Thor) laufen bekanntlich aus, beide haben sich auch Stand jetzt von der Rolle verabschiedet. Bei Robert Downey Jr. gehen viele auch wegen seines Alters davon aus, dass sein Marvel-Abschied eher früher als später kommt. Avengers 4 könnte dafür die perfekte Bühne bieten. Was wäre schließlich besser als ein Abgang mit einem großen Knall?
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„Avengers: Infinity War“: So sehen die Stars des Marvel-Films privat aus Wird Black Widow von ihrem eigenen Film gerettet? Bleiben noch Hulk (Mark Ruffalo), Hawkeye (Jeremy Renner) und Black Widow (Scarlett Johansson). Der Hulk soll mit Avengers 4 ebenfalls den angekündigten Abschluss seiner eigenen Geschichte erhalten, die sich über drei Filme erstreckte. Eventuell ist danach auch für ihn Schluss. Hawkeye wiederum spielt wohl im nächsten Abenteuer der Avengers eine wichtige Rolle, vielleicht geht er danach in seinen verdienten und gewünschten Ruhestand.
Jetzt starten Avengers-Quiz: Welcher Marvel-Held bist du?
Die einzige, die Avengers 4 höchstwahrscheinlich überlebt, dürfte Black Widow sein. Die Superheldin soll bald endlich ihren eigenen Film erhalten und da wäre es schon komisch, wenn sie kurz zuvor stirbt. Natürlich könnte ihr Solo-Film in der Vergangenheit spielen, allerdings wäre es aus Marketing-Sicht vermutlich komplizierter, dies der breiten Masse zu vermitteln. Wenn sie überlebt, würde sich dieses Problem gar nicht erst ergeben.
Ob all die Avengers sterben oder lediglich in den Ruhestand gehen und die Bühne der neuen Generation überlassen, ist unklar. Aber nicht zuletzt aufgrund der jüngsten Aussage von Kevin Feige deutet alles darauf hin, dass die Fans ein radikaler Umbruch erwartet. -
„L.A.'s Finest“: Bad-Boys-Serien-Spin-Off bekommt grünes Licht
Donnerstag, 28.06.2018, 09:15:17 UhrWeitere Links:> //static.kino.de/wp-content/uploads/2017/10/bad-boys-2-bad-boys-3-s-t-just-got-real-jpeg-101306.jpg
Die Spin-Off-Serie L.A.’s Finest ist von NBC abgelehnt worden, aber glücklicherweise haben andere Unternehmen mehr Vertrauen in die Produktion. 2019 soll sie schon erscheinen.
Bad Boys mit Will Smith und Martin Lawrence ist unbestritten einer der besten Action-Filme der 90er-Jahre. Michael Bays Spielfilm-Regie-Debüt hatte einfach alles, was es dafür braucht: Coole Action, flotte Sprüche und ein geniales Hauptdarstellerduo. Während Teil drei des Mega-Erfolgs mittlerweile zu einem filmgeschichtlichen Treppenwitz verkommen ist, nimmt die Zukunft des Spin-Offs langsam Formen an.
Zwar hatte der US-Fernsehsender NBC eine Pilotfolge der Bad Boys-TV-Serie bestellt, sich dann aber doch dagegen entschieden, die Serie zu produzieren.
Charter Communications bestellt 13 Folgen L.A.’s Finest Jetzt hat sich das Unternehmen Charter Communications das Bad Boys-Spin-Off gesichert und eine erste Staffel bestellt. Sie soll zunächst exklusiv auf Spectrum ausgestrahlt werden. Dabei ist die neue Serie die erste Eigenproduktion der Plattform. Die Produktion soll 2019 zu sehen sein. Auf welchem Weg sie die deutschen Zuschauer erreicht, ist noch unbekannt.
Spin-Off zum zweiten Teil Bad Boys mit Jessica Alba und Gabrielle Union Bei der neuen Serie handelt es sich um ein Spin-off vom zweiten Teil, in der die beiden sympatischen Hauptcharaktere der Filme keine Rolle spielen werden. Vielmehr wird Gabrielle Union, die die Schwester von Martin Lawrences Charakter Marcus Burnett gespielt hat, in der neuen Serie die Hauptrolle übernehmen.
In Bad Boys 2 war Syd, so der Name von Gabrielle Unions Charakter, eine Undercover-Agentin der DEA (Drug Enforcement Administration), in deren Auftrag sie einem russischen Kriminellen ausspionieren sollte. In der neuen Serie wird sie allerdings von Miami nach Los Angeles umziehen und dort als Polizistin beim LAPD einen Neuanfang wagen.
Ihre Partnerin ist Nancy McKenna, eine zweifache Mutter, die latent neidisch auf Syds Single-Dasein ist. Die unterschiedlichen Lebenseinstellungen sollen in der Serie neben der Action für ordentlich Zündstoff sorgen. Diese Rolle hat Jessica Alba übernommen.
© Columbia Tristar / Sony
Den hochkarätigen weiblichen Hauptrollen, stehen weitere namhafte Darsteller zur Seite: Ernie Hudson übernimmt den Part von Syds Vater, Joseph Burnett. Zack Gilford (The Purge: Anarchy), Duane Martin und Ryan McPartlin, der den Ehemann von Albas Rolle spielt, ergänzen den Cast.
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Die 16 besten Action-Filme 2018 (mit Trailer) Will Smith und Martin Lawrence sind wohl nicht dabei Ein Auftritt von Will Smith und Martin Lawrence in der Serie ist eher unwahrscheinlich, wenn auch nicht ausgeschlossen. Immerhin spielte Martin Lawrence in Bad Boys 2 den Bruder von Syd und Will Smiths Charakter ging mit ihr eine romantische Beziehung ein. Vielleicht dürfen wir uns also auf einen überraschenden Gastauftritt freuen.
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„Space Jam 2“: Erster Trailer mit LeBron James soll bald erscheinen
Mittwoch, 27.06.2018, 13:21:26 UhrWeitere Links:
Im Kult-Klassiker Space Jam wagten sich seinerzeit Bugs Bunny und Co. mit Michael Jordan aufs Basketball-Parkett, um bösen Aliens eine Lektion zu erteilen. Das ist mittlerweile auch schon 22 Jahre her und entsprechend treibt Fans die Frage um: Wann kommt endlich Space Jam 2? Vielleicht schneller, als wir alle dachten.
Seit einigen Jahren wird immer wieder über eine Fortsetzung zu Space Jam gemunkelt, wirklich vorwärtsbewegt hat sich das Projekt aber offiziell nicht. Das könnte sich allerdings bald ändern, denn ein erster Teaser-Trailer soll schon bald veröffentlicht werden.
NBA-Star LeBron James, der die Hauptrolle in Space Jam 2 spielen soll, will eine solche Vorschau bald veröffentlichen. Der Teaser soll auf seinem Instagram-Kanal erscheinen, wobei sich das Basketball-Schwergewicht die kürzlich gestartete App Instagram TV zunutze machen will, wie Basketball Society Online berichtet.
Jetzt starten Das große 90er-Jahre Quiz: Erkennt ihr alle 90 Filme anhand eines Bildes?
Kommt Space Jam 2 schon im nächsten Jahr in die Kinos? Der Teaser-Trailer zu Space Jam 2 kann allerdings erst veröffentlicht werden, wenn der Nachfolger von Michael Jordan bekanntgeben will, bei welchem Team er künftig spielt. LeBron James hat dieses Jahr die Option, die Cleveland Cavaliers zu verlassen. Laut Basketball Society Online soll der Teaser-Trailer direkt Bezug auf LeBrons künftiges Team nehmen. Da er seine Entscheidung noch nicht offiziell verkündet hat, würde die Vorschau also Stand jetzt einiges verraten.
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10 Filme, die du definitiv kennst, wenn du ein Kind der 90er bist Allzu viel sollten sich Fans von dem ersten Teaser-Trailer allerdings nicht erhoffen. Vermutlich werden wir darin lediglich LeBron James und Bugs Bunny sehen, die eventuell den Kinostart oder zumindest das Jahr ankündigen. Zeit, Space Jam 2 geheim zu drehen, hatte der Basketballer aufgrund seines Profidaseins nicht.
Seine sportliche Karriere ist auch einer der Gründe, warum die Fortsetzung bislang auf sich warten ließ. Regisseur Justin Lin (Fast Furious 6) bezeichnete den Zeitplan als schwierig, da der Film um die Basketballsaison herum gedreht werden muss. Entsprechend werden wir Space Jam 2 vermutlich erst 2019 oder 2020 im Kino sehen. Eventuell hilft uns in dieser Hinsicht ja schon der erste Teaser-Trailer weiter. -
„Harry Potter“: Magische Ausstellung kommt 2018 nach Deutschland
Dienstag, 26.06.2018, 17:56:44 UhrWeitere Links:
Die Harry Potter-Filmreihe endete zwar vor sieben Jahren, doch der Zauber ist weiterhin ungebrochen. Deutsche Fans der magischen Welt kommen in diesem Jahr gleich zweimal auf ihre Kosten. Zum einen könnt ihr alle Harry Potter-Filme erneut im Kino sehen und dann öffnet noch eine gewaltige Ausstellung 2018 ihre Pforten.
Harry Potter-Fans aufgepasst: Ab dem 13. Oktober 2018 kommt ihr in Deutschland in den Genuss eines magischen Erlebnisses! Bis zum 10. März 2019 könnt ihr im Filmpark Babelsberg die offizielle Ausstellung zur Filmreihe begutachten.
Auf unglaublichen 1.600 Quadratmeter kommt ihr dabei in den Genuss von echten Kostümen, Requisiten und Kreaturen aus den Harry Potter-Filmen. Dabei könnt ihr sogar den Gemeinschaftsraum von Gryffindor, den Verbotenen Wald und Hagrids Hütte betreten. Zudem könnt ihr euch unter anderem im Quidditch versuchen und Alraunen ziehen.
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„Harry Potter“: Diese 16 Stars aus den Filmen sind bereits verstorben Harry Potter kommt 2018 gleich zweimal in die deutschen Kinos Tickets für die Harry Potter-Ausstellung erhaltet ihr hier. Erwachsene zahlen unter der Woche 19,95 Euro, am Wochenende 23,95 Euro. Kinder und Jugendliche zwischen vier und 15 Jahren zahlen an Wochentagen 14,50 Euro und am Wochenende 19,50 Euro. Zudem gibt es Familientickets für zwei Erwachsene und zwei Kinder für jeweils 12,99 Euro pro Person.
Der Filmpark Babelsberg befindet sich in der brandenburgischen Landeshauptstadt Potsdam, in der Nähe von Berlin. Jeden Tag könnt ihr dort die Harry Potter-Ausstellung von 10 bis 18 Uhr sehen, von Donnerstag bis Samstag ist die Sperrstunde sogar erst um 19 Uhr.
Ein neuer Harry Potter-Film kommt noch dieses Jahr:
Wer Harry Potter im Kino erleben will, erhält 2018 gleich eine doppelte Gelegenheit dazu. Zum einen kommen die acht Filme der Hauptreihe wieder in die deutschen Kinos (alle Informationen dazu erhaltet ihr hier). Darüber hinaus startet am 15. November 2018 Phantastische Tierwesen 2: Grindelwalds Verbrechen, die Fortsetzung der Spin-Off-Reihe. -
„Predator – Upgrade“: Neuer Trailer ist der bislang beste
Montag, 02.07.2018, 13:35:10 UhrWeitere Links:
Acht Jahre sind seit dem letzten Versuch vergangen, die Predator-Reihe wieder zu dem Glanz des ersten Teils zurückzuführen. Predator Upgrade lautet der gewöhnungsbedürftige Titel für den neuesten Anlauf, der gleich aus mehreren Gründen ungewohnt daherkommt. Da wäre zum einen die Umgebung, der Regisseur und natürlich der riesige Predator, den uns der neueste Trailer in seiner ganzen Pracht zeigt.
Predator Upgrade dürfte einer der interessantesten Filme sein, die dieses Jahr in die Kinos kommen. Die Action-Horror-Reihe wartet eigentlich seit ihrem Debüt mit Arnold Schwarzenegger auf einen zweiten Hit und dafür scheut sie mit dem neuesten Versuch kein Risiko.
Als Regisseur und Drehbuchautor war Shane Black für Predator Upgrade verantwortlich, der für harte Komödien wie Kiss Kiss Bang Bang bekannt ist, aber auch die Lethal Weapon-Reihe als Autor entscheidend prägte. Black hat sogar eine Vergangenheit mit dem Predator, denn er spielte im Original eine kleine Nebenrolle an der Seite von Schwarzenegger.
Hier zum Vergleich der erste Trailer:
Starbesetzt und reichlich skurril: Predator Upgrade wagt einen neuen Anlauf Shane Black hat durchaus einen Hang für kuriose Handlungen, der Anfang von Predator Upgrade ist dafür ein perfektes Beispiel. Wie wir in den Trailern sehen, wird die titelgebende Killerbestie diesmal aus Versehen durch einen kleinen Jungen (Jacob Tremblay) auf die Erde gerufen, weil dieser mit einem Gerät des Predators spielte. Eine Gruppe von ehemaligen Söldnern und ein Wissenschaftler müssen sich in der Folge verbünden, um das Ende der Menschheit zu verhindern. Denn der Predator hat sich mit fremder Alien-DNS noch tödlicher und gefährlicher gemacht. So entstand anscheinend auch eine riesige Predator-Version, die seinem kleineren Artgenossen aber wohl ebenfalls nicht freundlich gesinnt ist.
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Blockbuster 2018: Die Trailer zu den besten Kinostarts Der Predator darf sich diesmal also nicht im Dschungel austoben, sondern eine ruhige Vorstadt ins Chaos stürzen. Shane Black wird sich bewusst für diesen Ansatz entschieden haben. Schon bei Kiss Kiss Bang Bang, The Nice Guys und auch Iron Man 3 spielte er gezielt mit den Erwartungen der Zuschauer, brach diese und fügte seinen Film so eine völlig neue Ebene hinzu. Vielleicht ist das genau der frische Anstrich, den die Predator-Reihe nötig hat.
Zusätzlich locken einige Stars das Publikum, Predator Upgrade ab dem 13. September 2018 in deutschen Kinos zu sehen. Neben Kinderstar Jacob Tremblay (Raum), spielen Sterling K. Brown (Das ist Leben, Black Panther), Olivia Munn (X-Men: Apocalypse) sowie Boyd Holbrook (Narcos, Logan) und Trevante Rhodes (Moonlight) in dem Action-Horror-Film mit. -
Marvel-Chef bestätigt: So stark werden sich die Avengers verändern
Freitag, 29.06.2018, 15:46:42 UhrWeitere Links:> https://www.kino.de/film/marvels-the-avengers-2012/quiz/avengers-quiz-welcher-marvel-held-bist-du/
Gut zehn Monate trennen uns noch von Avengers 4 und dem Ende von Phase 3 des Marvel Cinematic Universe (MCU). Im Anschluss werden wir wohl einige neue Superhelden sehen, wohingegen uns etablierte verlassen könnten. Marvel-Chef Kevin Feige kündigte jetzt gleich mehrere Änderungen an, die uns hinsichtlich der Avengers in den kommenden Jahren erwarten.Mit Avengers 4 wird für das MCU wohl eine Ära zu Ende gehen. Verträge von populären Darstellern wie Chris Evans (Captain America) und Chris Hemsworth (Thor) laufen aus, bei Robert Downey Jr. (Iron Man) wird ebenfalls über einen Abgang spekuliert. Doch wie geht es danach weiter? Marvel-Chef Kevin Feige hat sich jetzt gleich in dreifacher Ausführung zur Zukunft der Avengers geäußert.
Den Beginn dieser Zukunft legt bereits Ant-Man and the Wasp, der in Deutschland am 26. Juli 2018 startet. Im Gespräch mit Heroic Hollywood kündigte Kevin Feige an, dass dort bereits die Grundlage für die Young Avengers gelegt wird. Eine zentrale Rolle könnte dabei Cassie Lang spielen, die Tochter von Ant-Man Scott Lang (Paul Rudd).
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„Avengers 4“: Alles, was wir bislang über den Marvel-Blockbuster wissen Mehr als die Hälfte der Marvel-Helden soll weiblich werden Diese ist ein wichtiges Mitglied der Young Avengers, einer Vereinigung von jungen Superhelden. In den Comics trat Cassie als Superheldin Stature auf, die ihre Größe beliebig verändern kann. Der Apfel fällt nicht weit vom Stamm und genau das ist der Punkt von Ant-Man and the Wasp. Laut Feige soll Cassie darin von ihrem Vater inspiriert werden, womöglich führt sie also bald die nächste Generation der dann jugendlichen Avengers an.
Jetzt starten Avengers-Quiz: Welcher Marvel-Held bist du?
Zudem wird sich beim MCU bald einiges in puncto Vielfalt tun. Gegenüber Screenrant verriet Feige, dass künftig mehr Superheldinnen etabliert werden. So sollen Frauen bald über die Hälfte der Marvel-Helden ausmachen, wovon das MCU bislang weit entfernt ist. Captain Marvel ist im kommenden Jahr der erste wichtige Schritt in diese Richtung. Immerhin übernimmt Brie Larson darin die erste weibliche Hauptrolle in einem Marvel-Film.
Darüber hinaus wird das MCU endlich auch bei der Repräsentation von Mitgliedern der LGBTQ-Community nachbessern. Gegenüber The Playlist kündigte Kevin Feige an, dass mindestens zwei LGBTQ-Charaktere in Marvel-Filmen zu sehen sein werden, einen davon kennen wir laut seiner Aussage schon. Vermutlich handelt es sich dabei um Valkyrie (Tessa Thompson). Eine Szene aus Thor 3: Tag der Entscheidung etablierte sie bereits als bi, dieser Moment wurde letztlich aber aus dem Film geschnitten. Kommende Marvel-Werke könnten dies nachholen und damit frischen Wind ins MCU bringen. -
Nach dem Feuer-Unfall: Tim Mälzer meldet sich zu Wort
Dienstag, 26.06.2018, 13:30:32 UhrWeitere Links:> https://www.kino.de/serie/lucifer/bilderstrecken/abgesetzt-diese-34-serien-werden-nicht-verlaengert/
Es muss ein schwerer Schock für alle Beteiligten gewesen sein: Bei den Dreharbeiten zur ProSieben-Show Joko gegen Klaas Das Duell um die Welt kam es zu einem Unfall, bei dem sich der Star-Koch Tim Mälzer im Gesicht verletzt haben soll. Nach einem Statement von ProSieben über seinen gesundheitlichen Zustand hat sich der TV-Koch nun zum ersten Mal selbst zu Wort gemeldet.
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Abgesetzt: Diese 34 Serien werden nicht verlängert Vor wenigen Tagen kam es während einer Aufzeichnung der TV-Sendung Joko gegen Klaas Das Duell um die Welt zu einem folgenreichen Zwischenfall: Star-Gast Tim Mälzer sollte in der Show ein Menü zubereiten, um es im Anschluss durch einen Pyrotechnik-Parcours zu tragen und auf einem Tisch zu servieren. Wie die Bild berichtete, kam es trotz professioneller Vorbereitung und diverser Sicherheitsmaßnahmen zu einem Unfall.
Der TV-Koch trug zwar einen feuerfesten Anzug, eine Kopfbedeckung und Brandpaste im Gesicht, konnte jedoch nicht vor einer Flamme geschützt werden, die höher schoss als erwartet. So traf ihn eine Art Verpuffung ins Gesicht, so ein Crew-Mitglied gegenüber der Bild-Zeitung. Dabei soll sich Mälzer Verbrennungen zugezogen haben. Trotzdem habe der TV-Koch den Parcours sogar noch zu Ende geführt, bevor er im Anschluss sofort ärztlich behandelt und vorsorglich in ein Krankenhaus eingeliefert wurde.
Jetzt meldet sich Tim Mälzer selbst zu Wort Zu dem Vorfall selbst hatte sich der Fernsehkoch und Buchautor zunächst nicht geäußert. In einem Statement des Senders ProSieben hieß es lediglich: Bei den Dreharbeiten zu einer neuen Show gab es einen kleinen Unfall mit professionell beaufsichtigter Pyrotechnik. Dabei wurde Tim Mälzer verletzt. Er wurde sofort ärztlich gut versorgt und befindet sich auf dem Wege der Besserung. Doch wie geht es dem 47-Jährigen wirklich? Auf Instagram hat sich Mälzer das erste Mal nach seinem Unfall zu Wort gemeldet und seinen Gesundheitszustand kommentiert.
Vielen Dank für eure Nachrichten. Mir geht es schon viel besser. #zufrühfürpassfotos
A post shared by Tim Mälzer (@timmaelzer_official) on Jun 22, 2018 at 7:58am PDT
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Was wurde aus Stefan Raab? Das macht der ehemalige TV-Star heute Der TV-Koch bedankte sich zunächst bei seinen Fans für die zahlreichen Nachrichten und Genesungswünsche. Anschließend gab er Entwarnung: Mir geht es schon viel besser. Dennoch dürfte das Bild mit der Brandsalbe zeigen, dass der Unfall deutliche Spuren hinterlassen haben muss. Auch der beigefügte Hashtag #zufrühfürpassfotos verrät, dass die Brandwunden wohl noch nicht vollständig verheilt sind.
Bleibt zu hoffen, dass der sympathische Star-Koch bald vollständig genesen ist und ihn so schnell nichts mehr an den Unfall am Prager Show-Set erinnern wird. Wir wünschen Tim Mälzer weiterhin gute Besserung und hoffen, ihn bald wieder bei bester Gesundheit auf den Fernsehbildschirm sehen zu können.
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